文 | 大条
在好莱坞大片《银河护卫队2》和万达发行端的“复仇”夹击下，华影的首秀《摔跤吧！爸爸》却并没有如人们意料中成为商战“牺牲品”。今天，单日票房高达2000万，上映四天总票房1.06亿，即将打破《我的个神啊》在内地保持的印度电影票房纪录，成为同档期影片中的一匹黑马。
作为华影天下正式亮相的首秀《摔跤吧！爸爸》，在印度上映之后就一举打破了去年印度票房记录，首周便取得了1560万美元的本土票房和800万美元的海外票房。
虽然口碑炸裂，但印度电影在国内受众范围还是有限，国内引进过的宝莱坞电影票房天花板基本都很低。更雪上加霜的是，其刚开画便遭到了万达的“排挤”，万达院线对《摔跤吧！爸爸》的首日排片仅有2.9%，黄金场次更是少得可怜。而与《摔跤吧！爸爸》同一天上映的漫威宇宙系列《银河护卫队2》，万达给予远高于平均排片率的57.8%的排片量。
有院线人士曾表示：“在票房争夺战中，如果一部电影票房预期是20亿，一部却只有一亿的盘子，在全国所有院线通吃的抢食的情况下，头部院线机构会把手伸向大蛋糕，即使那一亿票房的电影是他们自己投资的，也会放手。”如此说来，万达选择《银河护卫队2》是商业市场趋利模式使然，如同王思聪所说，没有人和钱过不去。但除了钱之外，万达还是想出一口气。
但即使低排片，《摔跤吧！爸爸》今日仍以16.1%的上座率稳占同档期影片第一。在观众挑着看电影的时代，发行终端不够，优质内容来硬拼，超高上座率和口碑的背后，是观众对《摔跤吧！爸爸》中所表现出对女性的社会关怀的认同，也是观众对具有批判意义的国产影片的渴求。
《摔跤吧！爸爸》再遭万达“围剿”，万达华谊旧怨难了
要说万达和华谊之间有什么江湖恩怨，那就是华影天下现在的掌门人叶宁了。
叶宁2002年加入万达集团，曾出品发行过《寻龙诀》、《煎饼侠》、《夏洛特烦恼》等高票房影片。在被华谊兄弟挖走之前，叶宁已在万达工作15年，历任万达院线总经理、万达文化集团副总裁、五洲电影发行有限公司董事长等要职，深受国民公公王健林器重。
转战华谊后，叶宁曾被华谊兄弟公开任命为华谊兄弟影业首席执行官，全面负责电影及电影院相关业务的管理和运营，同时叶宁还担任华谊兄弟副总经理，并被提名为董事候选人。
除了商业竞争的因素外，万达这两年频繁怼华谊，也就是因这场跳槽引发的血案，《摔跤吧！爸爸》并不是万达第一次对华谊出手了。
叶宁入职华谊后发行的影片《纽约纽约》首映当天，万达院线排片占比为1.6%，黄金场占比为2.8%，均低于华谊兄弟、嘉禾、博纳等院线。而与《纽约纽约》同期上映的电影万达均给出较高的排片。
去年，华谊出品的动画电影《摇滚藏獒》曾低排片引发众议，万达院线被质疑对其排片 “封杀”。之后华谊兄弟出品的《陆垚知马俐》与万达出品的《快手枪手快枪手》同日上映。万达院线自主排片中《陆垚》在万达院线的排片仅占5.24%，排在所有影片第六位，《快枪手》则排片占比为32.57%，排名第一。
继《摇滚藏獒》0.39亿和《陆垚知马俐》1.92亿的惨淡票房收入后，冯小刚的《我不是潘金莲》上映，万达故技重施，便有了后来的冯小刚开炮万达，贵圈真乱的对骂后，耀莱5亿保底也才完成4.84亿的票房成绩的《我不是潘金莲》仍以惨败告终。
而冯导思聪因为《我不是潘金莲》的低排片开撕时，就有人提出质疑，万达院线作为一家上市公司，给这样一部片子低排片是否符合股东的利益值得商榷。华谊兄弟的官方声明也指出了这一点：“作为上市公司做出的决定应该是以保护和尊重投资人为第一前提。”
但以《摔跤吧！爸爸》的排片来看，被华谊挖高管的这口气，华谊还没有出完。截止去年年底，万达院线在中国拥有348家影院、3127块银幕的万达院线，其总票房、观影人次、市场份额已经连续第八年占据国内市场头名。掌握全国院线绝对发言权的万达，在怼华谊的路上可谓是有钱任性，完全放飞自我。
说回华谊，去年华谊兄弟八年来首次净利下滑，影视业务的大衰退，可以说是华谊在实行“去电影化”后所得到的苦果。而在万达、光线、阿里不断整合院线资源，收购线上票务平台的大局势下，华谊的步子似乎有点跟不上。
王中磊坦言华谊兄弟在发行和营销方面薄弱亟需重视，而作为万达院线曾经的总经理，华谊电影新掌门人叶宁无疑就是发行终端的强中手。 为破发行、影院端掣肘，华谊于去年成立了华影天下，掌舵人为叶宁，此外，叶宁还请来了此前负责博纳整个发行业务的刘歌。
华谊以51%的股权控股，旗下有叶宁实控公司兄弟鼎立占股20%、大地电影及上海电影各12%、微影时代5%，华影天下背后的四大股东在内容制作、互联网发行、院线、影院领域都分别占据着重要的市场地位，集结了大部分行业内的优势资源。
今年4月华影天下推介会上，王中磊也曾表态，四家大股东用了将近一年的时间为华影时代夯实基础、集结资源、储备项目。未来，华影天下将聚合优势资源，成长为一家高水准、大格局，开放创新、兼容并蓄的平台型发行公司，而华谊也将和华影天下携手，助力优质的电影在中国电影市场取得好成绩。
担负了华谊重整旗鼓重任的华影天下，首秀《摔跤吧！爸爸》虽受万达打压，开画不利，但上映四天来排片量和上座率都在稳步上升中，今日猫眼专业版对《摔跤吧！爸爸》的预测票房已经达到了4.82亿。虽然大多人唱衰认为华影首秀《摔跤吧！爸爸》出师不利，但较华谊去年的成绩，已经可以看出华谊在院线发行的劣势上有所好转。
目前的中国市场，万达和中影均同时具有制作、发行、放映渠道的大型电影集团，而疯狂走在买买买之路上的万达，已经将主营业务扩展至电影开发、投资、制作、发行等各个领域，打通电影的全产业链后，通过排片打压竞争对手出品的电影，万达是否是重蹈上世纪派拉蒙的覆辙，也是个未知。
但可以肯定的是，在各大电影资本大佬形成割据之势后，仅凭垄断是无法取得真正的商业成功的，一部烂片也无法永远依靠排片优势大行其道。华谊明白了有作品没有渠道是不行的，想必万达也会明白有发行没作品同样不行。
印度神片的超高上座率背后，是国产电影现实批判意义的缺失
《摔跤吧！爸爸》全国上映的院线版本因为时长的限制，在北影节的版本之上删去了29分钟，删减的是印度电影常见的歌舞片段，并剧情并无太大影响，即便删减后140分钟的片长还是高于一般电影，但励志喜剧元素糅合女权的主题，配合得天衣无缝，使得影片魅力未打折扣。
好的作品不愁口碑的发酵，这部充满政治性，却技巧极为纯熟的商业电影，在内地电影里都是极为罕见的，所以在好莱坞换汤不换药的重工业大片《银河护卫队2》的正面交锋中还能占据一席之地的《摔跤吧！爸爸》，也反映了国内观众观影的水平的提升，内容为王还是正道。
2015年在内地上映的阿米尔汗的影片《我的个神啊》，同样是在持续排片量不到20%的局势下拿下了1.18亿的总票房，并缔造了印度电影在内地上映的票房纪录。而这次《摔跤吧！爸爸》，上映四日，就已有超越《我的个神啊》的票房记录的阵势。
《摔跤吧！爸爸》跟大多数国外类型片一样，存在很多不利的客观条件。比如被诟病的片名翻译，此外，体育、传记题材的类型化影片，对观影的人群也有一定的限制，纵观目前首日票房比较高，排片率偏高的电影多为受众辐射大、体量大的影片。
虽有限制，但影片的炸裂口碑和持续上升的上座率足以支撑影片突出重围。截止目前，《银河护卫队2》以41.1%的排片率拿下2428万单日票房稳居第一，《摔跤吧！爸爸》则以17.8%的票房占比拿下了1552万的单日票房紧随其后，其上座率比《银河护卫队2》高出将近一半。
创造印度票房新纪录的《摔跤吧！爸爸》，虽然没有阿米尔·汗的《三傻大闹宝莱坞》、《我的个神啊》等影片故事性强，但内容一样优秀。国内几大售票电商表示，《摔跤吧！爸爸》是中国院线电影有史以来评分最高的电影。
跟电影中的父亲希望用金牌改变国家命运一样，阿米尔·汗是个希望用电影改编国家命运的演员，在印度乃至亚洲来说，他都是值得让人敬畏的演员，从《三傻大闹宝莱坞》、《我的个神阿》，再到《摔跤吧！爸爸》，阿米尔·汗的每一部影片都堪称经典，有着化腐朽为神奇的能力。
阿米尔·汗的每部电影主题都很深刻，从《三傻大闹宝莱坞》反映的教育问题，《我的个神阿》反映的信仰问题，到这部《摔跤吧！爸爸》反映的印度女权问题，几乎全都涉及了印度的社会问题。其自身的金牌号召力和质量保证也是影片的一大优势。
《摔跤吧！爸爸》中阿米尔·汗于影片中扮演主角马哈维亚·辛格·珀尕，并经历该人物19岁、29岁和55岁三个年龄段。为此，阿米尔·汗先是完结了人物19岁的青年戏份；随后在短时刻内增肥28公斤，以表演该人物55岁时发福的状态，此刻阿米尔·汗的体重已达到了100公斤，俨然一位大腹便便的中年胖子。
作为印度国宝级的演员，宝莱坞的“全能王”，被问及为什么不用特效改变自己的体形时说，体形的变化会相应地带来身体机能和体质的变化，这些并不是特效能弥补的。为了最真实的呈现角色，他选择用最“笨”的方法。
在影片中阿米尔·汗和大女儿在摔跤场较量的那场戏中，他的身手不再矫健，最后的防守时刻，他喘着粗气，额头青筋暴起，曾经不费吹灰之力撂倒对手的全国冠军，人到中年苍老后面对自己培育出来的大姑娘时力不从心，真实感带来的情感冲击是特效无法做到的。
导演涅提·蒂瓦里解释他拍这部电影的初衷时说：“我拍这部电影就是想要告诉人们一个道理：“如果一件事男人能做到，那么所有人都能做到。”
和影片中所呈现出的国情一样，在印度，由于人口太多造成贫困，国家物资贫乏，印度各机关都印发了文件大力提倡生男孩，认为女孩是非必须的，就像是榨甘蔗，女孩不过是剩下的残渣，是副产品。
电影中两个姑娘同龄朋友的早嫁和村上人对女孩的轻视就可见一斑，对女性命运的关怀，是影片最打动的人地方，一开始为了成全父亲的梦想，两个陷入地狱般苦练的女儿让人同情，但在不自由的国度，处于压迫阶级的女性，为了改变命运，而练习了摔跤。影片中并没有过多渲染两个姑娘对摔跤的热爱，但却表现了她们对输赢的执念，因为胜者为王，这是她们唯一摆脱命运的方式。
不管是美国的《麦克法兰》还是印度的《摔跤吧！爸爸》，体育励志片的剧情其实都大同小异：落后的小村庄，体育成了改变命运的决胜点，而不管是《麦克法兰》中的老师，还是《摔跤吧！爸爸》中的父亲，充当的都是人生导师的角色。但《摔跤吧！爸爸》中所刻画出的印度女性悲剧命运的色彩，无疑使影片的精神意义上升了一个Level。
“只要你胜利了，胜利不光属于你，还属于千千万万个被认为不如男生的女孩子，被禁锢在家庭中相夫教子的女孩子。如果你胜利了，打败的不光是那个澳大利亚选手，更是打败了那些认为女生不如男生的人。”这是片中阿米尔·汗对他的大女儿说的话，也是导演以及阿米尔·汗想通过影片告诉印度这个国家的话。
真的导演，敢于触及人民真正关心的敏感题材，并以温柔的方式对一个国家中女性地位不平等的社会问题发出质问，并给出自己的答案。这种拍电影的态度，刚好是国产电影所欠缺的，我们需要更多像《我不是潘金莲》一样具有社会现实意义的影片，可以拷问社会良知，引发人们对价值判断的思考。这也是为何除了印度人民，中国观众也很迷恋《摔跤吧！爸爸》的原因。
猫眼对《摔跤吧！爸爸》的最终票房预测是4.82亿，截止发稿时间，其的四日总票房也以突破了1亿，超越《我的个神啊》在中国的票房纪录已经不成问题，无论最后总票房止步于多少，绝佳的口碑舆论都将是印度电影在中国市场上的一次进步。此外，《摔跤吧！爸爸》也将是又一个试探内地观众审美与消费能力的试金石，它的市场表现也是内地观众成长的一个很好的反馈。
