最近大家都被A站B站国外影视资源下线给气着了。
老实说，叔关注的很多up主也被封了。
但在线封了，咱们还有院线电影啊！
本周院线电影一如既往的精彩，叔当然要去看了。
看完，也还是忍不住要来和你们唠唠——
悟空传
Wukong
海报上这种奇幻剧偏蓝的冷色，还有一群演员彭于晏、倪妮、余文乐、欧豪、郑爽、俞飞鸿、乔杉、杨迪，被精致的打扮成自带神力的诸位上仙，都似乎在暗示这是一部有诚意的西游片。
虽说上映前网上有流出未制作完的完整版。
但必须承认，成片比起泄露版高的不止一点点。
该片导演郭子健，另一重身份是，“《悟空传》资深书迷”。
因为喜欢，于是决定改编，凭借电影《救火英雄》成功引起大陆观众注意，加入了一系列大片的制作团队，成为《西游降魔篇》的副导。
纵观郭子健的从影路线，大致可以分为，从幕后的美术设计，到幕前跑龙套的演员，再转型为编剧，再到导演，可以说对一部电影的制作流程，相当熟悉。
那么，《悟空传》对比原著，到底是好还是坏？
叔去看了，觉得一般，特效挺牛的。
有句网评说的没错，“如果你不叫《悟空传》或许还能看下去。”
可惜，这部叫“悟空传”的电影，恰恰“最不悟空传”。
下面慢慢撸。
从这部电影能看出，郭子健不仅是“资深书迷”，还是个“《悟空传》通”。
他对《悟空传》里的各种经典台词了然于心。
故事上基本是爱情片的调调，说不定你还能看出《匆匆那年》穿越版的感觉——
彭于晏饰演的孙悟空，因自身强大的神力被天庭招为学生，潜入天庭后想要打破天机仪改变众生命运。
无奈被倪妮饰演的阿紫绊住了手脚。
孙悟空爱上阿紫，如同周星驰的《大话西游》。
与天庭对抗，还算有西游的影子在。
还有再经典不过的偷吃蟠桃。
没有人会对这些情节感到陌生。
不仅套路玩得好，郭子健的搞笑功夫，也深得周星驰真传。
乔杉饰演的卷帘，其实更像是八戒和沙僧两个角色的叠加。
一边苦心钻研雕虫小技，一边又为美色折了腰。
欧豪饰演的天蓬，这次并未因美色跌落人间，而是成了痴情种，独爱郑爽饰演的阿月。
《悟空传》的亮点之一，余文乐饰演的杨戬。
虽是人神私通后生下的孩子，却有着超强的神力。
特别是在与悟空对决的几场大戏里，恰到好处的露出肌肉，让人完全忘了他只是个配角。
可以看出，郭子健不是一比一的照搬原著，而是将整个故事灵活变通。
单纯作为一部特效大片，《悟空传》诚意满满。
它用比肩好莱坞的特效和令人意想不到的包袱，一改西游系列只懂取经或是打怪的陈词滥调，甚至还有不少小惊喜：
比如坠入花果山下，杨戬被跑龙套的大妈误认成是自己儿子，从亲情到认清事实，这位大妈的演技可谓值得夸赞。
又比如，卷帘不时施展的物理性神力，在凸显角色神力不足之余，还兼顾了笑料的植入。
收获最多笑声的，就是卷帘。
那，这样看来，《悟空传》就获得好评了吗？
就像综艺节目中层出不穷的翻唱歌星，哪怕歌词、音节、音调改得再好，我们通常也只会说——
“还是原版更有韵味”。
这句话放在郭子健的《悟空传》也合理。
为何？
该片在上映前就一直说这部电影是根据同名小说《悟空传》而改编。
结果，导演仅从原著中寻章摘句，喜剧加一点，动作加一点，爱情加多点。
当所有这些元素凑在一起，勉强剪成一部123分钟的电影时，郭子健作为一个商业片导演，也暴露了这部电影最致命的缺陷。
他拍的只是看完会爽的商业片，而“悟空传”，并不存在。
《悟空传》，是16年来最令人啧啧称奇的西游小说。
比如它特殊的叙述模式；比如它两极化的口碑；比如它对抗权威。
这句台词很多人都记得——
这天地
我来过
我战斗过
我不在乎结局
但又有多少人，能真正拍出这台词的意境？
在叔看来，本质上，所有和西游有关的电影，都是和自己较劲的电影。
一个被无数人熟知的故事，每一次改编，每一次重启，都是在挑战观众的认知，最后在近乎面目全非面前，真正地做到让观众接受。
《大话西游之月光宝盒》，至尊宝是强盗头目，在对妖怪一见钟情后，他不停的靠月光宝盒去挽救。你看，爱打妖怪的悟空居然爱上了妖精。
《西游降魔篇》，玄奘一行人为消灭猪妖前往五指山下解救悟空，结果发现悟空与传言根本不一样。你看，保护玄奘取经的悟空居然成了祸害。
《大圣归来》，一直隐姓埋名的悟空，因为江流儿的出现，封印被解除并成功恢复神力。你看，原来声名在外的大圣也想求份清静。
与西游有关的电影，一开始总是爱从孙悟空入手，在修修改改之后，能让观众爱上的，屈指可数。
因为我们都懂，孙悟空并非是一个单纯的虚拟人物，而是人们心中的英雄。
结合吴承恩最初所创造的《西游记》，可以说，这部文学作品，用八十多万字来暗喻官场的腐败、内斗，描写众生的疾苦，及孙悟空的“不死心”……
那些追随西游记的呢？
《悟空传》讲的也是一个混世魔王的成长史——从被仇恨遮眼，到认清这不可扭转的世界。
起初，他认为打破天机仪，要靠女娲补天遗留下的石心。
当被师傅点醒后，失去石心的他反倒成了天庭无法阻挡的力量。
但，这是《悟空传》的故事吗？
抱歉，叔只看到了相似的情节，感受不到如小说版打动我的热血。
看《悟空传》，叔最大的感受是——为什么电影中的善恶，分的那么明确？
孙悟空和杨戬，一个是要打破宿命的枷锁，一个是要接受命运的独裁，一个是魔，一个是神，但最终杨戬却甘愿因为阿紫去挑战天庭配合孙悟空。
电影里的爱情，怎么那么多——
先是孙悟空和阿紫一条线，再是杨戬和阿紫一条线，然后是卷帘和阿紫一条线，最后是天蓬和阿月一条线，加上彭于晏和倪妮出演过《匆匆那年》，总让人有种看穿越版爱情片的感觉。
看有关西游类的电影，我们的反应常常是热血，是激动。
比如《大话西游》里，至尊宝的变化——
在他与紫霞相亲相爱时，我们记住的那下了那句经典台词；在他化身为猴王，背对紫霞头也不回时，你可曾流过泪？
在至尊宝变为猴王的过程中，他对爱的痴迷与对要保护唐僧的使命相互撕咬，爱情的美好与未来的重要彼此攻击，人性与神性，一路斗争。
换言之，至尊宝所代表的，恰恰是人们在相爱后得知无法在一起时，强迫自己咽下的那一嘴的血。
这些对孙悟空精细化的描写，是塑造角色最高级的办法，对现实否定却又不得已认命，也是将现实与电影相结合的巧妙方法。
这或许就是我们常说的“悟空精神”。
这也是那些西游记的翻拍者们，始终都无法触及观众内心的原因。
今天，我们谈起《悟空传》，乃至之前的《西游伏妖》、《三打白骨精》等等，看来看去，无非是说说它特效多好，钱烧了多少。
但当你回忆起1986年版的西游记时，你不会感叹特效。
六小龄童惟妙惟肖的演技，马德华贪吃好色的本性，迟重瑞心善的特点等等。
这些不重要？
当西游少了灵魂，只剩下特效，它的看点，也不过是一个可有可无的笑料。
相信郭子健和众多《悟空传》的书迷一样，很希望能将这部经典作品改编成一部被人铭记于心的好电影。
很遗憾，这次的诚意还是打了折扣。
如果看过原著，你肯定明白这部作品不该只是靠着几张印有经典台词的海报洗版朋友圈，而是更应该成为逢人就推荐，没事就二刷、三刷的经典作品。
在叔的想象中，《悟空传》就应该有着秒杀一切现有西游电影的调性。
因为——
从今往后一万年，你们都会记得我的名字
我是齐天大圣孙悟空！
