联系上任峰的时候，他刚下飞机，第一时间就回复了，声音干练、随和、有气场，话语中带着东北腔。而今天讲述的：任峰 | 耳机 | 音乐 | 梦想的故事，就从此刻说起…
1 | 音乐道路，似乎不是很好走
1980年，他出生在北方小城抚顺。那里安逸、淡然、时间过得不着痕迹。十几岁时，他与摇滚乐相遇，并深深陷入了繁复多变的旋律和情感中。长大后，任峰离开家乡去往北京，认识更多志同道合的好友，一起听现场、组乐队、做音乐...关于音乐的梦想，从此根深蒂固。
2004年，他创业当起了北漂，和小伙伴开了一家音像小店——SOUND TOWN声音小镇，并受到了众多音乐爱好者的欢迎。然而好景不长，由于不清楚相关法规，小店在开业一年后，因为进口唱片资质问题被迫关停，他也因此进了局子…
2 | 寻找梦想的痕迹，那就辞职吧！
沉寂了一年。2006年，他去了深圳，扎进了音频行业，从营销专员做起。从听声音，看工业设计，结构设计，研究材质到专研电声，他用了整整八年来重新审视并打造自己。
2015年，已经做到产品总监职位的他毅然辞职，再次创业。与两位伙伴严绒和张浅浅合作创立了“巫WU”，一个执着于“手制”耳机的原创设计品牌。
3 | 做一个有关音乐的新颖文化现象
初创之时，任峰希望将“巫WU”打造成一个较为系统的音乐产品和内容输出地。
当你步入“巫WU”的工作室，你能看见任峰和伙伴们是怎样去做一副耳机产品，你也能听到他们为你讲述“声音的故事”，看见流金岁月的绝版CD机，还能听见黑胶唱片播放出的音乐…把自身从压力中解放出来。
▲"巫WU"位于东莞万科文化创意园2栋110-2号的工作室
4 | “巫WU”耳机，真的不污
“玩儿音乐的时候，我用做音源与创造音效定义声音设计师。而现在，我认为音乐设计师需要很好地把握音乐的动机，反映音乐的内在，把音乐的情感表现出来，这也是我心目中想成为的样子。”任峰说。
“巫WU”的工业设计没有繁琐的线条，所有的设计语言都围绕着便于随身携带（可折叠和可插拔设计）、声音更易推（开发的单元阻抗只有16欧姆和32欧姆两类规格）而展开。
每一种音乐都有自己的音阶、节奏型、器乐编配、音效及演绎的特质，“巫WU”会针对不同类型的音乐去定制耳机，去诠释各种音乐风格中不同的情绪。
带有粗狂气息的“号角”系列适合听摇滚乐，任峰在做耳机的时候会把声音失真的部分尽可能还原。耳机外观以皮雕、金属、染色、打孔，扎缝线等手工艺为主，即使从视觉上，也能让消费者置身摇滚天堂。
▲全视之眼
▲Tattoo-辣椒恶魔
要听强调律动的hip-hop、R&B，则要选择“丛林”系列，强调声音的低频。涵盖较多街头、迷彩元素，个性而不张扬。
“枯荣”系列更适合听古典乐，声音方面选择了钛复合膜单元，把干净纯粹、怀念的部分表现了出来，强调了中高频，用怀旧羊绒尼材质书写经典之声。
而最让人期待的当属即将推出的“言语”系列，据任峰介绍，这个系列适合听民谣乐曲，渲染木吉他与人声非常给力~
为表现声音的一致性，“巫WU”坚持每一款产品都要“手制”而成。而对于耳机外部的制作，任峰会和工作室的伙伴在学习中完成，若涉及到复杂的工艺，则会请该领域的匠人参与其中。
▲测试分类，将左右两单元的一致性达到±2dB之内，低于国际标准的±3dB
▲号角系列的作品的工艺部分采用了全手工的实现方式
▲进行耳壳、头梁护套部分的缝扎、刺绣、粘合
▲手工镶钻
▲小伙伴严绒正在进行耳机的手工组装
▲耳机制作完毕，会经历两次检测，一次为频响测试，另一次为听感测试
研究声音属性，设计耳机外观，经历人工“手制”，需要2到4个月的时间，才能让一款耳机走上成品化的道路。
▲"巫WU"耳机工作室的一角
5 | 实体店，为更多执着于耳洞的聆听者准备
“如果只是卖商品，线下并不是很重要。”任峰说，“我们希望把系统的、有沉淀的音乐历史带给消费者，通过消费者的亲身体验，感受音乐和电声的魅力。"
他此次到上海，就是为了确定“巫WU”苏州店的装修风格和布局。在未来，还会有更多的线下实体店出现在消费者身边，如果有机会，请你走进那里，用心感受音乐里的情感和故事...
注：本文所用图片由“巫WU”工作室提供
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