艺术评论：郭安（文）
艺术是生活的写照，更是艺术家对生活的一种态度，艺术家们常常会将自己本民族的风土人情及面貌融入自己的作品，杨永家也不例外，他阐述着自己对生活、对音乐节奏与画面结构和主题变奏以及造型色彩变换的关系，并追求音乐和画面色彩的和谐，最终形成自己独特的艺术风格。
图：杨永家
杨永家的童年是在甘肃民勤度过的，成年后在内蒙古阿拉善生活工作了十几年。他熟悉阿拉善的大漠、胡杨和骆驼，聆听着当地的音乐，并长期以它们为主题进行艺术创作。长时间与骆驼为伍、与胡杨接触，使骆驼与胡杨的那种坚韧顽强的形象，早已深深地镌刻在他的脑海里了。这种触动心灵的感悟与体验，这是与其他画家难以深刻体会的。
杨永家的作品，如画，如诗，更有音乐的感受。杨永家的创作题材，正如他唱的歌声一样，始终未离开过西北风情，他笔下的作品多是古往今来西北的人与自然、人与历史、人与现实。他善于把丰富、复杂的生活表现提炼为几种表现符号，并诉诸笔墨形式，使作品既精炼又纯粹，以少胜多，以一当十，让人在画家创作的艺术世界里想象、神游，获得审美的满足。
图：杨永家老师作品
大气、大雅、大美，让人同时感受到“大笔触”的表现力（添加的一句）。解读其作品，我们看见画家呕心沥血的画面经营背后，是画家苦苦求索和匠心独运，不论是竖幅作品垂直展开，还是横幅作品水平展开，画面都在开合聚散中，以纵横之势，率写意之；大漠、胡杨、骆驼体现出一种意气风发，用笔简洁，却韵味十足，暗示出西北风情中特有的苍凉、悲壮，不过，这些令人望而生畏的景象，却在杨永家笔下都成为一唱三叹的诗篇和一首首动听的音乐。
看见杨永家音乐般律动的作品，仿佛把观者带到那风景如画的胡杨林里，耳际也会想起当地居民演唱的歌声。杨永家说，每次回到阿拉善看见大漠、看见胡杨和骆驼，心灵都会受到洗礼，精神也一次次得到升华。
大漠、胡杨、骆驼已经成了他的知交。正如邵大箴所言：“阅读杨永家的作品，让我们深感到他对中画从实践的理解与沟通，而在身体力行中，却从未偏离中国画意象写意中的规律与本质，在‘似与不似’之间创造着属于自己的基本风格。
”
天地玄黄，漠野苍茫，壮哉胡杨。大漠、胡杨、骆驼已经在杨永家心中深深扎下了根，已是花甲之年的他，就像一棵胡杨，向人们诠释了生命不息，创作不止，精神不怠的人生真谛。
