会熟知RIGI睿集设计的创始人刘恺，除了“热风”（Hotwind）标志性的品牌形象外，大概就是他那让万千设计师向往的办公室了。强烈的RIGI色和讲求尺度的几何形态，以及办公室内拥有自己微博的网红猫咪阿睿和阿集，刘恺和RIGI抓人眼球的不仅仅是他们标签化的设计风格，还有他们设计中所透露出浓浓的人文关怀。这一次，为了能够更加深入地去了解刘恺和RIGI的设计理念，记者终于走进了他的办公室，听他讲那些关于自己和RIGI的故事。

RIGI办公室的与众不同从入口开始。刘恺说，既然设计了就不想去做一个传统的企业办公室。他希望来到办公室的人，从门口就能看到和了解RIGI的整体调性。出于这种考虑，入口便直接采用大面积的落地玻璃墙，让前台区域一览无遗，景深处透过走道便能隐约看见办公区的氛围。而前台和背景被进行了弱化处理，从而突出空间整体的视觉感受。公司的基本信息以及门牌号被醒目地标注在玻璃墙上，再一次强调“这就是RIGI的空间”。

讲求理性规划的刘恺，却也不会放弃偶然灵光闪现的美妙。刘恺在设计前台后面的背景墙时，希望能够表现一种粗颗粒的渐变色和质感，偶然机会接触到了毛毡这种材质，想到和RIGI所要传递的“温暖”感受十分契合，于是就有了现在的毛毡背景墙。毛毡的柔软中和了水泥墙的硬冷，让人在不知不觉中放松了神经。而这种元素也被广泛地运用在了办公室的各个角落，以增进办公空间与人的亲近感。

前台左侧便是最有特色的RIGI会议室，这个形似教堂的空间，在当初规划时也是下足了功夫。由于原始的空间层高到达4米又比较狭长，并不是理想的会议空间，为了消除这种劣势，同时营造出作为会议室严谨庄重的氛围，空间的结构和光的利用成了这个空间改造的英雄。三角的坡形屋顶被搬进了室内，空间尽头从墙边蔓延而出的光是经过数次实验的成果，两者相谐模糊了原本狭长形态的界限，让空间有了视觉上延展的可能。而整体纯白极简的风格配合着蔓延而出的光，给处于空间之内的人一种集中的提示作用。“空间的尺度和形态对人的行为会产生影响，我希望在这个空间里设计师彼此间能更纯粹的沟通和交流。”，这大概就是设计师为自己建立的创意集中营。

设计师加班是业内常态，刘恺也坦言自己的无数个清晨是在办公室醒来。可见，对于设计师而言，办公室不再只是工作的场所，它与设计师的生活在不知不觉中建立了格外紧密的联系。为了让这个空间与人产生更多的互动和关联，设计师特意将其设定成开放式的公共办公区间，天花的露明处理，高置的通光窗边是自制的“台词瓶”，每当经历一夜苦战，抬头看到这晨光透过瓶上精心挑选的数字和电影台词时，心里是不是又被最初的梦想和热血激起了千层浪。再当爱各处巡视的阿集不知何时攀上膝盖，才发现，原来公司也能成为这样让人安心柔软的地方。

公共办公空间里，有那么一处叫人兴奋的区域——LK LAB。这个被叫做实验室的空间是RIGI除会议室之外又一个灵感高产的地方。RIGI的设计师们在这里探讨设计、开发自己的产品、制作空间模型……刘恺希望，自己的团队在善用现代科技的同时，也不要放弃手工制作给设计带来的思考和体会。他将设计看作是一件具有仪式感的事情，就如同那个形似教堂的会议室一般，结果固然重要，但是倘若不能享受和珍视这个过程，设计的力量如何积蓄？

细节永远是最打动人的地方。设计师用书架做隔断，起到空间区隔的作用同时又能保持着体空间的联系，动静相通、光影互融。柜边的斜度设计，易于开合的同时，还能将柜子完全地隐藏进墙体里，延续了空间整体的极简诉求。可以涂写的砖墙，不但方便清理也比普通的白板更具装饰性。而陈列架上的小物件们，是刘恺和RIGI团队一路走来的痕迹，自主设计的产品、刊登过RIGI作品的杂志……刘恺会花费数月去制作一个项目模型，谁说设计师没有匠心？在RIGI的办公室里还有许多随处可见的仙人掌和多肉绿植，这都源于刘恺喜欢研究植物的浓厚兴趣。

“植物作为一个天然的生物，不能被简单地理解成一个装饰。现在许多的空间设计在做完之后缺乏变化，而植物作为一个活体，会让空间呈现一个自然生长的状态。同时，植物本身具有一定的秩序感，包括像仙人掌以及多肉，它的敏感就是它在建立形态上的契合过程”。

刘恺在介绍时，时刻会提及“尺度”这个词语，空间的尺度、家具的尺度、灯光的尺度……他甚至将这些尺度都标识在了每个可见的平面，入口的白墙、接待的前台柜还有置物的钢架，在他看来，尺度是设计严谨性的表现，每一分一厘也许在数字上差别很小，但是对于使用者来说，精度就代表着人体感受的最佳状态。

然而，直到走进刘恺的“LK ROOM”，你才明白什么叫做“一个可以忘记时间的办公室”。他曾用一篇文章来介绍这间办公室里那些有故事的收藏，那些几乎可以化作标签来形容刘恺的物件都被小心翼翼地码在了办公室的陈列架上。Spitfire喷火战机是他对美的理解；芬达牌的电吉他和雅马哈的音响承载了刘恺自初中起便与音乐、与摇滚结下的不解之缘；还有旅行途中遇见的咖啡豆、ThreeA的机器人、友人赠送的66号公路牌……人说断舍离可以提升效率，只是那些被清空的生活，还留下多少对生活的热爱和理解。他将自己对时间和故事的痴迷化成小小的物件，放进自己的空间，包裹自己对设计的情绪，于是作品也跟着饱满了。

人们对设计的错觉，以为只要美就好了，或是对功能的极端崇拜，但实质不然。刘恺爱思考，所以他的每个设计都能承受足够的拷问。在刘恺的设计里，“爱的感受”是核心。“人不可能每天消费的都是自己必须消费的东西，你总需要一些打动你的东西”。于是，你看到刘恺设计的饺子店和牙医诊所里颠覆了传统认知上的形象，被一种“自然人的心理状态”所覆盖，是宽泛的感官形态语言和角色演绎。

刘恺将RIGI在做的事情定义为“生活终端”，只要是与生活相关的所有行为和事物都是他们所设计的对象。的确，如果不能对所有的事物都保持无止境的好奇和冲动，设计就无法产生撼动普遍生活的力量。一直深受刘恺和RIGI设计的感动，相信未来还能看到他们更多与人有关的，有趣的，温暖的设计。