《人民日报》又推赵雷“两会”版。不知该说啥。前次的评论有夸大之嫌。不过只要不变成号角式的战斗歌手就好。
确实可以定制。音乐的商业化里，有场景化趋势。高铁、飞机这种空间里，音乐对时空、人的情绪调动能力不同于你在安静的房间。那种印象主义、能瞬间调动许多复杂情感、情绪的歌曲，更容易引起共鸣。旅途、咖啡厅、酒吧里的音乐当然也不一样。某次土航，机舱里循环着一首土耳其民谣，太美了，可惜没记住歌名。很久以后，在星巴克里听到有人播放，顿时感动，但却没有飞机上的感觉。直到回到类似的高铁，忽然又有那种感受。时间、空间对音乐的诉求有很多差异。
欧美民谣流派很多，许多流派覆盖极为有限，但流传甚久，跟过去生活方式、文化多样性有关。放在大的时空里，它也是适应特定人群的文化。
赵雷被党报打上标签也是一种场景再造。这里面有通过歌曲的感伤与怀旧，有意刺激大众缅怀过去，从而激发某种价值观的认同。但这个跟歌手内心的价值观可能背离。营销层面，赵雷肯定覆盖越广越好，但这个跟歌曲的形式、内涵背离。目的越强，即便不会速朽，也会像当年刀郎过火时，成了口水歌，整个人群有一种病态的百无聊赖之感，歌曲是很难承受这种改造任务的。
自称民谣的，一定有大众情绪。这是它不会速朽的一面。但一种形式的民谣，如果通过公共传媒刺激成风靡的样子，它不会有太远的旅途。 赵雷唱功、阅历都不如前代，也不如这个阶段的马条等人。他的走红是依靠了这个独立音乐人群体的力量。
但若认为他可以脱离这个群体而走向主流歌手，我觉得不大靠谱。你只有在多元的民谣与主流中才能继续歌唱。
有一个例子。我比较喜欢额尔古纳乐队，从它诞生第一天起，就一直关注，它融合了草原、前苏联以及多种流行音乐的形式，但主体还是草原。其中主力唱将呼斯楞，可能因为过于追求自身更独立的音乐空间，过早地脱离他的文化，唱了传统价值观的音乐，也有纯流行音乐的形式，不是说不好，大都正能量， 有探索的价值，他也获得了许多认同，但从艺术来说，他失去了某种土壤的支撑。这几年的音乐，没有上口让人记住的，人们还是唱他以前在乐队时的几首。
