一.李健《十点半的地铁》
这是一首城市民谣，唱落寞人群在最后一班地铁的困顿，落寞，贴近生活，歌词直白，有普罗大众的屌丝气质。李健唱的太温暖，反而没有原作的无奈和细微的希望。或许，因为他已是精英，唱低到尘埃里的平常心事，唱的不是生活的现在时，而是成功人士忆往昔峥嵘岁月的过去式。那些曾经经历的痛，无奈，意难平，都在如今的辉煌里成为成功学的注脚，一种隔岸观火的疏离。
二.张碧晨《胡桃夹子》
突然间被打通任督二脉，纯熟的技巧，自如畅快的台风。在她自己的歌里，她一瞬间还魂找到自信和自我。强大的vocal，有diva的气势。
三.迪马希《All by myself》
依旧是让人听得糊涂的英文发音。但架不住他强大的女调的高音，歌词都不重要了，在他持续稳定的高音里，听众只有缴械投降，心悦诚服的臣服。可惜的是，明明已经那么强大了，又何必用花腔，转音来刻意强调自己有多牛逼，毕竟人声还是服务于歌曲本身的。原本就是考一百分的绩优生，偏还要一题多解，可刻意炫技。何必呢。
四.林忆莲《多得他》
没必要把王菲与林忆莲作比较。作为一流的歌者，即使是唱同一首歌他们也能唱出各种不同的气质和人生感悟。王菲的是无所谓的太堵，翻翻眼白，一切不过是前尘往事。林忆莲，是云淡风轻，既感叹爱过又潇洒离去的亦舒女郎。
五.林志炫《feeling good》
唱爵士太需要歌者自由潇洒的灵魂，如行书，自由潇洒。林志炫太工整，是标准的楷书。同样是漂亮的字体，但唱李白用行书更狂放，写王维更合适用楷书。就是这个道理而已。唱的好，但没有什么特色。唱得好但不正宗。
六.张杰《我要你》
张杰好像一直不知道怎么收，他的特点就是唱。论其他的，音乐修养，独立人格，自我觉醒，统统欠缺。最合适他的，就是老老实实的唱，别去改，别去招摇。原作多好听，浅浅到来，意犹未尽。他偏要加高汤，搞的油腻。兰花指一扇翘，憋着细嗓唱天涯歌女，真的简直笑死人。不合适自己的尝试，不代表有勇气，而且是自我毁灭。
七.狮子合唱团《爱不爱我》
萧敬腾曲库告急啊。这么多场，没有一次不是唱大众熟知的经典老歌，没有哪一次是唱到摇滚最重要的核心：态度。爱不爱我，是撕心裂肺，马景涛似揪着对方不放的嘶吼。他呢，大概自己也不够爱对方吧，情感弱了很多。
八.彭佳慧《爱上一个不回家的人》
大嗓门的彭佳慧，唱的却是小女人的心态。恨嫁，等待，被冷落，被选择，是女性不自觉像男性低头的被动姿态。林忆莲版，大概是久等爱人不归后就会收拾包袱离开的潇洒。彭佳慧版，只要对方能回家，等待虽辛苦，但亮一盏灯独自等待也是甘之如饴的吧。
九.梁博《灵魂歌手》
直白的歌词简单直接，只是歌表达自我的手段。这才是一个成熟歌手该有的，最重要的与他人区别的关键，自己的态度，自己的对世界的理解。有自己完整三观，并且表达准确的歌手注定会被听众记住的，因为他唱的，是自己，独一无二的体会。真正难得。
