周杰伦的走红，算是天时地利人和的结果。只是这样的时机一去不复返了。
《范特西》推出后，周杰伦彻底的红了，那时我正在上高中。某天中午我去学校附近小餐厅吃饭，隔壁桌坐着三个小学妹，一脸兴奋的讨论这张专辑。在等餐期间，她们把整张专辑每首歌曲的副歌唱了一遍...那真是...不折不扣的真爱啊...
周杰伦为什么走红？将华语流行乐与R&B风格成功嫁接是一个原因，你看看后面那一大波跟风者...但他最大的本事是旋律创作能力。华语乐坛R&B尝试先行者有很多，林忆莲杜德伟哈林陶喆...周杰伦之前，陶喆的前两张专辑也算小有名气。王力宏的尝试也比周杰伦早。为什么周杰伦成为最受瞩目的一个？因为旋律写得就是好。现在翻出第一、二张专辑，几乎每一首歌都质量不俗，各有特点，“把旋律写得不俗不low上口抓耳”是每个音乐人的梦想，周杰伦做到了——相反，现在再看，方文山在第一张专辑中的歌词还真“糙”啊...为什么那时那么受追捧...
事实证明，华语乐坛听众并不是只能接受成人抒情。实际上听众对风格化强烈但旋律好听的歌曲接受度也很高。比如英式摇滚、吉他民谣、流行摇滚、R&B、舞曲、电子乐...只要商业推广到位（宣传、企划诸如此类），人民群众都可以接受。当然，如果风格再强烈一些，比如Frank Ocean那种Urban系R&B，大家估计就接受不了了——人民群众始终听的是“旋律”。首张专辑JAY犹如平地惊雷，让中式R&B成为人所共知的风格，周杰伦对于拓展华语流行乐坛风格居功至伟。
另外不要忽视大环境，周杰伦抓住了华语乐坛最后的黄金时期的尾巴。第一张专辑发行于20世纪末，那时宣传歌曲还靠传统的电视MV、打榜、电台播放...我是看了《龙卷风》的MV冲出去买磁带的。如今实体唱片业大崩溃，再也没办法推出一个声望如周杰伦的新人，就算才华出众如周杰伦也不可能了——同样也不可能再推出如台湾四小天后这样定位明确的偶像歌手。他们大概是最后的天王天后。
为什么我们不再喜爱周杰伦？一个原因是他旋律创作能力的下降（当然后来他精力分散多线发展，这也是咎由自取）。作为单打独斗的创作歌手，即使背后传言有创作团队，按照一年一张专辑的速度发片也要累死人。周杰伦为别人写了那么多好歌，还得保证一年一张的发片速度，说明他的歌曲库存量很大。虽然越往后，他的专辑中filler歌曲数量越多，但是每张专辑至少能贡献一首以上的众口传唱的歌曲，真的太不容易了...如果你有兴趣，可以数数那些创作歌手口碑最高的唱片是第几张专辑，估算一下他/她的歌曲存量。
还有一个原因，在于唱片公司对他的包装定位，这个原因很...微妙。其实创作歌手也需要包装。让我们回忆一下周杰伦刚出道的造型，背心鸭舌帽，很朴素对吧？到了第三张专辑有点包装的迹象，到第四张就成Cosplay了（当然，唱片公司管这叫“概念”），你看这杀马特发型...以后他每张专辑封面都在Cosplay，而且造型越来越超现实...到了《十二新作》，这白发腹肌基情啊不对激情四溢的造型是几个意思啊....唱片公司是打算把他包装成“外形才华并重的偶像歌手”吗...——啥？你说这是周董自己挑的造型？妈蛋周董的审美观亟需修正啊摔！
当年粉台湾四小天后的追星族，很多人喜欢孙燕姿而不喜爱蔡依林，因为蔡依林有着很明显的包装痕迹。大众暗含着对“真”的价值判断：“你这样包装是不真实的，而不真实是一种欺骗行为，是不对的。”所以才有那么多粉丝高喊着让偶像“做自己”。其实孙燕姿的清爽形象也是包装结果，只不过看起来更“真实”罢了，可当粉丝就是能当出优越感...同样，周杰伦的浮夸造型也与大众对“真实”的价值判断背道而驰，尤其是他还是个创作歌手...其实，我个人觉得以周杰伦的创作才华，往罗大佑那个方向转型是可行的，只要在作品中多增加人文关怀。但是唱片公司的包装定位堵死这条路了，他离文艺青年的道路渐行渐远...
补充几个小点。周杰伦的唱功被低估了，很多人不喜爱他的咬字和音色，但他的技巧很不错。如果你去KTV，会发现女生唱他的歌很舒服，因为他的歌音域偏高。还有，他为那么多歌手贡献那么多经典歌曲，在他最红的时候，其他歌手的歌曲”由周杰伦作曲“，简直是个大噱头。我最喜爱的是第一、二、四张专辑。
总结。华语歌坛最后黄金期代表人物，超强的旋律创作能力和大存量歌曲库，风格突破的最成功者，目前面临江郎才尽的窘境，又囿于定位遭遇转型困难。无论如何，周杰伦已经在华语乐坛历史上留下正面一笔，再多的溢美之词加之其身已经没有必要了。
