冯小刚说：中国怎么这么多的垃圾电影，还不是因为有那么多的垃圾观众。你不去捧场，就没这东西，往往垃圾票房还很好。
冯小刚
话糙理不糙，看看最近很火的两部电视剧你就知道了。《欢乐颂2》这剧是真的烂，依然有着超高的收视率，在公交车上、地铁上、办公室里你随处可见有人端着手机在看。
反观评价极高的《白鹿原》，由于题材并不吸引人，收视率一只不直不温不火。单从收视率上来判断的话似乎欢乐颂是要比白鹿原好看的，而事实却相反，这也证明了垃圾观众极多的这个现实。
这篇文章不打算谈影视，是要说说中国的音乐。我要说的是，中国有那么多的垃圾听众，才有那么多的垃圾音乐。
艺术有没有高低贵贱之分？我的看法是：艺术就算没有贵贱，却还是要分个高低的。
所以音乐也是有高低之分的，流行音乐高于通俗音乐，独立音乐高于流行音乐，古典音乐高于独立音乐。
简单点来说，流行歌手的歌比凤凰传奇的好，崔健的歌比流行歌手的好，而郎朗的音乐比崔健的好。
而现实是，听郎朗的人要远远少于凤凰传奇。一首《最炫民族风》想起，人人都能哼上两句，老大妈们甚至能载歌载舞。
郎朗
而让大部分人去听郎朗，感受大多是：哦，挺好听的，但是听不懂。曲高和寡，能欣赏郎朗的人确实不多，我也听不明白其中的美妙之处。但你要我选择听凤凰传奇还是郎朗，我肯定会选择郎朗就是了。
为什么当初BEYONG在香港已经红透半边天了还要选择去日本发展？
beyond
在八九十年代，香港的年轻歌星辈出，当你翻看那些名单时，你会发现翻唱、炒作、颜值和曝光率几乎决定着一个歌手的艺术生命。人们喜欢情歌，喜欢缠绵凄婉的情歌，除了情歌好像再也接受不了其他类型。那时的香港，情歌当道，翻唱横行，一个个天王巨星轮番登场圈粉。
而真正认真做音乐的BEYONG又有哪些歌得到了认可呢？大多是一些商业性强的歌，想我是愤怒、金属狂人这些真正代表其水平的歌曲却无人问津。
以原创和摇滚乐为主的Beyond就只能吃尽苦头了，因为逆势而上难于登天。对所谓的主流音乐来说，Beyond绝对算异类，摇滚乐和男生女腔自然势同水火。
1991年正是Beyond在香港苦尽甘来的时候，事业发展如日中天，人气也极速蹿升，十年的苦熬终于看到了曙光。
换了一般人，肯定不愿意在这时离开香港。但黄家驹不是一般人，他对自己对乐队对音乐有着更高追求，他说过想把Beyond演唱会开遍全世界，他说过香港没有乐坛只有娱乐圈。
他不想在乌烟瘴气的娱乐圈浪费自己才华，于是远走日本，最终客死他乡，让人惋惜。但逼死黄家驹的是到底是香港娱乐圈还是那些垃圾听众，大家自行分析。
现在内地的娱乐圈和当时香港娱乐圈并没有太大区别，娱乐至死的时代，什么妖魔鬼怪都来唱歌，只要长得好看会炒作，总会红上一阵。然后冠以音乐人的名号招摇撞骗，赚个盆满钵满。而那些真正用心做音乐的音乐人却只能窝在小酒吧里唱歌维持生计，期待着某天自己的歌曲能被某选秀歌手长红，以此来混口饭吃。
这就是现实，要提升内地整体的音乐水平，只靠那些努力拼搏的音乐人是不够的，还需要我们这些听众提高自己的审美水平。不能生活水平提高了，欣赏水平还依然那么低下。可能我说的话有些难听，但事实不就是这样吗。拜托，别再去听那些口水歌、看那些脑残剧了，真没劲！
