歌剧《草原之歌》选段.jpg-文化博客 文化界朋友展现个性 学习交流 结...
张婉祺
摘 要：《草原之歌》是我国第一部反映少数民族题材创作的歌剧，是新中国成立后，探索西方歌剧创作手段与我国少数民族民间音乐融合的典范之作。文章以剧中第一幕表现男女主人公爱情唱段的《你的心牵着我的心》为例，探讨作品中音乐创作的写法特征，并结合其艺术性把握演唱风格及人物内心细腻情感的表达。
关键词：音乐风格 艺术特征 人物内心 情感表达 演唱处理
一、前言
新中国诞生以来，迎来了歌剧事业的蓬勃发展，涌现出大批优秀的歌剧作品。以《白毛女》开辟的新歌剧道路激发了广大歌剧创作者的热情，而音乐戏剧工作者的加入结成了中国歌剧创作的新格局。从传统戏曲与民族民间音乐元素中汲取营养，同时学习西方歌剧创作的形式，为后来中国歌剧发展提供了宝贵的经验。歌剧《草原之歌》即是这一时期创作成功探索的典范，音乐在借鉴西方歌剧创作技法的同时，融入了藏族民族民间音乐音调使作品既具有浓郁的民族风格，又富于强烈的时代感。
《草原之歌》创作于1955年，由任萍编剧，罗宗贤、卓明理、金正平作曲。该剧在同年5月1日，中央试验歌剧院首演于北京天桥剧场，主要演员有王佩屏、邹德华、李幻、吴道玲等，演出获得巨大成功，受到广大人民群众的喜爱，随即陆续在全国各大城市上演，1958年首次赴苏联演出，获得好评。《草原之歌》是我国第一部以少数民族斗争生活为题材创作的大型歌剧，讲述的是解放初期在中国西北部一个名叫“苦海滩”的草原上，发生在吉达和巴扎两个藏族部落的故事。歌剧文本中不仅真实地反映了藏族人民曾经的苦难生活和在共产党领导下，团结起来打垮反动势力后欢欣鼓舞的心情，还描述了一段美好的爱情故事。为了贴近生活并成功地塑造人物形象，曲创作人员曾多次深入到藏族自治区体验生活，在与当地人民的亲密接触中，采集了大量藏族民歌和青海“花儿”，因而这部歌剧的主题旋律具有鲜明的藏族风格，音乐中更是浸透了藏族民歌的民间音乐素材，曲调优美、动人。
二、《你的心牵着我的心》的音乐语言
《你的心牵着我的心》选自《草原之歌》第一幕。剧中侬错加是吉达部落的牧羊姑娘，阿布扎是巴扎部落的青年猎人，他/她们相互爱慕、欣赏，但是因为两个部落之间的矛盾而不能相聚在一起，这一段音乐主要描写了发生在故事开始侬错加与阿布扎互诉相思之情的唱段。
1.主题中的民间音乐元素
乐曲开始主题整体借用了藏族民歌《杜鹃舞》旋律音调发展而成。《杜鹃舞》曲调悠扬，旋律中6 5 2及23 6的3音连续进行突出了藏族民歌音调的基本特征。这首歌词的大意是：“杜鹃，杜鹃，一块很小的地方，布满黄金；杜鹃，杜鹃，黄金满了，她高兴地飞上天。”
比较下面两个谱例，在“一千匹马的马群里，顶能跑的有一匹”乐句中，唱词“一千匹”和“马的马群”保持了民歌原型中“科由科由”音调及切分音型；主题句唱词“里”是民歌原型中“琼琼”与“貢沙”两个词音调上的合并；唱词“顶能跑的有一匹”是民歌原型下半句的变化形式，结尾相同落在商音。
以所熟悉的藏族民歌音调形成主题给人亲近感，使人很快会融入到这个以藏族为背景的故事情境中。旋律之间的联系是显而易见的，但并不是直接的“拿来主义”。主题句保留了藏族民歌《杜鹃舞》落在商音的五声音调，清晰的旋律轮廓及有特征的切分音节奏型，但是主题句对切分节奏在音高上的八度跳跃，及八分附点节奏的增加使用更符合唱词中表达青年男女内心激动和喜悦的心情。紧接在第二句“一千个人的人群里，顶勇敢的青年就是你”一句较突出的是后十六节奏、附点节奏及切分节奏，旋律中保留有八度跳进，最后“就是你”一句高八度重复，结束在该调式的羽音。
结合上下句来看，改编后的主题第一句从切分音开始，音调婉转下行，节奏平缓，律动均匀；第二句音乐稍起伏，从后十六节奏音型开始，至八分音符均分律动、至切分音、再到四分音符附点，节奏由紧至松，逐步宽放。同时在旋律进行中完成两次八度音域内的音调下行，唱词“一千个人的人群里”、“顶勇敢的青年就是你”分别从小字二组e2至小字一组e1，音调先扬后抑，婉转悠扬。
2.西方创作技法的运用
尽管追求“民族风”是创作者贯以坚持的音乐风格，仍不乏在旋律、节奏、和声、织体等材料方面表现出具有西方化创作特征的逻辑组织关系。歌曲中具有主题特征的旋律音调及节奏型的反复出现是凝聚作品结构力，并使歌曲风格保持统一的关键要素。歌曲在后面段落乐句中虽然没有明显借用具体民歌主题，但主题乐句中具有藏民族特征的旋律音調和节奏音型贯穿全曲，使歌曲风格保持一致。表现在节奏方面的主题句结尾的四分附点节奏即成为多个乐句句末收束的典型，如第二段唱词“你把妹妹早忘喽！”（女）、“只因为两个部落打冤家”（男）、“过一天就像过一年”（男）；第三段歌词“望着你来的大道”（女），以及最后重唱部分唱词“就像太阳光下的松树枝”一句。
这一材料还变化以辅助音形式出现在乐句中间位置，如上例三度辅助音调的“早”字、“就像”和二度辅助音调的“只因为”。相同处理的还可见第43小节“真难”、第三段第53小节“鸟”、“我早”，第57小节“了”、第62小节“我只得”等唱词中的辅助音调写法。
表现在伴奏织体方面的统一贯穿也是非常重要的。乐曲中织体的改变通常伴随有旋律及情绪上的转变，同时对音乐结构产生影响。尤其是歌剧作品，织体与主题往往代表着某一固定人物形象或特殊情景、事件的发生，从而起到渲染主题的作用。这首乐曲开始伴奏部分高音十六分音符的快速运动与低音大跳进琶音织体的结合主要运用在乐曲前半部分的三个对唱段落中，为乐曲情节的递进展开加强了内在统一性。有规律的节奏律动使音乐流畅，创作上也借以传达了这对恋人对爱情充满渴望和激动的内心世界。
调式运用方面也体现出中西方的融合特征。主题旋律根据藏族民歌改编而成，五声调式特征鲜明，e羽调式加变徵音#c。伴奏部分以三度关系叠置的和弦、琶音，以及在低音出现的半音进行都是西方和声的典型用法。和弦进行中突出了Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ的有序进行，并着重以Ⅳ级功能的积极展开加强了音乐对比。变徵音#c加入构成的和弦为和声增添了色彩，使音乐既保留有少数民族特征的旋律音调，又拓展了民族五声调式的和音效果。
三、《你的心牵着我的心》结构布局
这是一段美好的爱情故事，情节发展紧凑，高潮迭起。结构相依故事情节展开，分两部分完成。第一部分包含有三段男女对唱。第Ⅰ段（第1-23小节）具备结构典型性呈示段落的写法特征，主题清晰，调性明确，并对全曲发展起到关键性的作用。歌词从以“马”喻人的比兴手法开始，表达了一对恋人之间的赞美和相互欣赏。乐段由对比两大乐句构成，反复时曲调相同，由男声演唱。第Ⅱ段（第24-49小节）是继上一段内容的继续发展，曲调没有重复，集中发展了第Ⅰ段中的附点节奏和后十六节奏型，乐段由三乐句构成。第一句表达的是侬错加嗔怪阿布扎不把妹妹放心上，音调婉转下行，形象地描绘出少女撒娇可爱的一面；第二句即刻以女方的腔调开始，阿布扎一语道破了原因；第三句再现了主题句开始的切分节奏型，侬错加先唱再由阿布扎演唱倾诉相思之苦。第Ⅲ段写法与第Ⅰ段相类似，两个乐句构成并反复一次。歌词再次借用比兴手法表达了这对恋人对爱情急切的渴望。该段落开始进入的切分节奏及音调清晰地表明了与主题之间的关系，但其旋法和下行音调的处理却又与之存在差异。从整体来看，三个段落间呈现出的“起-开-合”与故事情节的展开保持一致，并含有呼应关系。但有关于“合”的程度极为有限，还不能形成于结构上再现段落与呈示段落之间的逻辑安排，因此，第一部分的对唱为三段并列结构，它们之间的发展是逐步引申式的，而其呼应关系则是点缀式的。
第二部分是两段重唱，也是全曲最活跃的部分，其中后一段还兼具全曲尾声的作用。从这部分的二重唱开始情绪发生转折，3/8节拍的转变是这一段的突出特征，音乐进入高潮，旋律舒展，优美抒情。歌词里反复出现的“你的心牵着我的心”一句是他/她们热烈表示对爱情坚定不移的信心而喊出的口号。紧接第Ⅱ段节拍变为4/4，从双方热切地呼唤对方的名字开始，旋律模仿。全曲结束停在宫音G，但和声上却是建立在以e为主音并附加有变徵音#c的附加和弦。作曲家没有以主音结束，而是借以这种不稳定性巧妙地表达了他/她们对爱情充满信心的同时又增加在彼此之间无比牵挂的复杂心情。
根据表格来看乐曲多段落之间虽然没有明显主题音调上的再现而显现出并列结构的曲式特征，但是正如前面所分析到的，歌曲中同一音型的贯穿、节奏与织体之间的联系、以及在同一调式内相同和聲发展的运动倾向等，都在写法上着意保持了乐段之间的内在联系。而情节上层层递进的关系使音乐内容与结构紧紧相依。音乐并没有因为多段落的并置对比关系而相互分离，散乱，恰恰相反，表面结构上的对比与内在不同元素之间的交融才使音乐得以表现出有紧有松的对比安排，这是创作者高级的智慧和严谨逻辑思维的体现。
四、《你的心牵着我的心》音乐情感表达和演唱处理
1.情感表达中突出的爱情主题
作为我国第一部借鉴西方歌剧创作技法，同时融入少数民族音乐风格创作的歌剧作品，歌剧《草原之夜》在创作思想、表演形式、音乐创作手段等方面均表现出显著的成绩和突破。虽借鉴西方歌剧创作手段，但充分吸收着浓郁的民族民间音乐素材，使其在创作上成为“不土不洋”之间的成功典范。唱段《你的心牵着我的心》是歌剧中的一段爱情主题，对人物形象的塑造和剧情发展起到了积极推动的作用。它由四个个性突出，鲜明可感的旋律组成。
爱情旋律Ⅰ是对唱第Ⅰ段侬错加与心上人阿布扎之间的一段“赞美诗”。歌词“一千匹马的马群里，顶能跑的有一匹”，侬错加热情洋溢的赞美让人羡慕。悠扬的旋律很快将人们的思绪带入到辽阔的草原，而伴奏声部高音区的十六分音符律动犹如铃铛般清澈纯净的音响让人心情无比愉快。
爱情旋律Ⅱ是对唱第Ⅱ段，歌词“少说那些滚石一样的圆和话呀，你吧妹妹早忘喽”，音调活泼，尤其是八分附点和短时值后十六节奏型交叉构成的主题句将侬错加嗔怪阿布扎和阿布是扎急急忙忙加以解释的情景表现得活灵活现。
爱情旋律Ⅲ是重唱第Ⅰ段，歌词“你的心牵着我的心，我的心挂在你心上”，改变为3/8后的节拍律动增强了音乐流动性，侬错加与阿布扎用热烈的言语，同节奏的律动表达了对爱情坚定的信念和执着的向往。音乐在这一段的情绪中渐入高潮。
爱情旋律Ⅳ是全曲最后一段，4/4节拍，以附点短+长的节奏音型开始，这对恋人相互呼唤着对方的名字，最后一次表达了彼此间对爱强坚定不移和无比牵挂的心情。注意结尾渐慢及弱的处理在热烈的气氛中最终以深情的表达方式结束了全曲。
从四个主题来看，音乐情绪上的转变时而热烈、奔放，时而婉转、抒情，演唱过程中要注意不同段落的情感表达方式，准确传达主人公的告白兼及内心的心理变化。注意把握对唱中二人的情感交流、互动关系，以及重唱时相同气息的声音控制。
2.演唱处理
（1）准确把握藏族民歌音调和节奏特征
藏族民歌具有线条舒展，悠长、气息宽广的旋律化音调特征，以切分节奏短-长-短，附点节奏的长-短-长为多典型，旋律中交叉使用。比如《你的心牵着我的心》的主题句根据藏族民歌《杜鹃舞》改编，原民歌开始句的6 6 i 改成6 6 i的八度进行，同时用切分节奏表现出来，更加突出了藏族民歌线条舒展的特点。附点节奏音调，如2.5 3 1 则带有戏曲腔调的特征，表现活泼、俏皮。而常用于句尾结束的6. 35 6的长-短-长节奏型则呼应了句首切分短-长-短的节奏关系。
有关于节奏律动还要注意段落之间节拍方面的变化。对唱2/4节拍到重唱3/8节拍，再至4/4节拍的变换增强了不同段落之间的对比，使音乐与故事情节发展保持一致。
（2） 注重人物内心活动的情感表达，把握不同演唱形式的处理
正如上面分析中提到的，这段爱情故事所包含的情感是极为丰富的，既有对方彼此爱慕的欣赏、也有无奈于两个部落之间矛盾而引起彼此分离的困苦，还有为了爱情坚定不移的决心。剧中人物之间的情感交流都要通过演唱来传达，而对唱、重唱是其最重要的表现手段，演唱时既要注重技巧，也要注重人物形象的塑造和内心活动。比如表现剧中侬错加与阿布扎相互赞美的一段对唱一方面要唱得热烈一些，尤其是音调中的八度大跳要唱得果断，其赞美之心溢于言表。注意切分、附点节奏唱得不要拖沓。另一方面还要注意语气的控制，力度上应稍收敛一些，要抓住处于正在热恋中的青年男女的表达方式。
第二段对唱是问答形式，歌词从“少说那些滚石一样的圆和话呀”开始，情绪发生变化，伴奏织体变得轻巧，跳跃。要把侬错加撒娇埋怨她心上人的语气表达出来，而阿布扎的回答是坚定的，特别是“两”、“个”字的长音及下行七度音调的处理要表述准确，注意语气中的无奈和痛苦。
第三段对唱旋律相同，表现了两个人同心同德，对爱情憧憬，给予美好希望的歌唱。
重唱的两段把握好语气和节奏的变化，内心积极、热烈，追求爱情的坚定信念表现了年轻人敢于冲破家族斗争的桎梏和勇气，但他们无比牵挂的心情又是那样深情，注意结尾渐弱渐慢的处理，此起彼伏的心情终究归结在相互牵挂的心。
（3） 注意咬字，发音清晰、准确
全曲音域几近两个八度，最低音是小字组b，最高音到小字二组g，音调大多在小字二组徘徊后婉转下行。注意音调大跳中的发音咬字要清晰，注意控制力度不要“破音”。如全曲第9小节开始向上八度大跳的两个字“一千”的“千”字，第12小节“顶能”的“能”字，第18小节“顶勇”的“勇”字。注意高音区平音字的音准，如第63小节的“天”字，第94小节的“松树枝”等。
五、结语
歌曲《你的心牵着我的心》是歌剧《草原之歌》有关爱情主题的一个经典唱段。它是在中国新音乐文化影响下产生，吸收西方音乐形式创作，又不同于中国传统音乐特征的作品。作曲家在其中投入了豐富的情感和创作技巧，成功地刻画了人物的内心世界。根据藏族民歌改编形成的主题琅琅上口，深受大家喜爱，广为流传。作品音乐风格的把握和创作手段的运用使其成为这一时期探索在民族风格与西方技法上的成功尝试，同时也为以后的歌剧创作总结了宝贵的经验。
注释：
参考白建修《歌剧“草原之歌”的音乐分析》，音乐研究，1959年06期。
《杜鹃舞》选自解放军歌曲选集编辑部编辑《藏族民歌选》，音乐出版社，1957.02，第187页，程途、蒋学谱记。
参考文献：
[1]解放军歌曲选集编辑部编辑.藏族民歌选[M].音乐出版社，1957.
[2]任萍编剧.草原之歌[M].中国戏剧出版社出版，1959.
[3]《中国歌剧史》编委会编.《中国歌剧史》（1920-2000）（上）[M].文化艺术出版社，2012.
[4]舒模.谈歌剧<草原之歌>的音乐 [J].人民音乐，1959（6）.
[5]白建修.歌剧“草原之歌”的音乐分析[J].音乐研究，1959（6）.
作者单位：沈阳音乐学院
