现代作曲技法在筝曲新作中的运用
丁晨+++王志军
摘要：在古筝各个方面快速发展的过程中，特殊音响元素的运用使得古筝音乐更具表现力和感染力。本文以筝曲中特殊音响元素为研究对象，从古筝特殊音响演奏技法的发展、筝曲中各种音响效果的借鉴、筝曲中打击乐音响效果的演奏技法分类、筝曲创作中运用打击乐音响元素的作用与意义这几个方面进行分析，对特殊音响效果在筝曲中的运用进行总结，明确特殊音响元素的重要地位和意义作用，旨在让筝曲中的特殊音响元素更好的服务于古筝音乐艺术。
关键词：特殊音响 现代筝曲 演奏技法 运用
中图分类号：J649.39 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）21-0078-03
在现代创作筝曲中，特殊音响元素运用较为广泛，而目前有关特殊音响元素的概述以及运用这一元素对筝曲创作产生的作用和意义方面的文献研究理论并不多。本文立足于特殊音响元素对现代筝曲创作的积极正面影响，对现代筝曲中特殊音响元素的运用进行梳理归纳，通过文献研究分析法、举例研究分析法、曲谱谱例分析法等研究方法进行分析，探讨运用特殊音响这一元素创作筝曲的意义价值。尽管，当下有些古筝作品过度使用特殊的音响效果，个别演奏者夸张拍打、敲击琴板、琴弦，破坏了古筝演奏意境，但本文着力探讨特殊音响元素在古筝作品中运用的正面影响。
一、古筝特殊音响演奏技法的发展概述
古筝音乐艺术作为我国文艺事业重要组成范畴的一部分，在保留自身优点的同时，不断学习借鉴国外音乐的优秀成分，在国内重视文艺事业的有利形势下，中国当代的古筝音乐艺术思潮不断变化发展。在继承发展传统筝曲艺术的同时，进行了各种创新实践，大量现代创新筝曲作品应运而生。其中作曲家和古筝演奏家们尝试性地使用了一系列弹奏特殊音响效果的方法。
在20世纪50年代，赵玉斋先生创作了《庆丰年》一曲，该曲用右手弹奏琴弦，同时左手伴有点弹琴柱，模仿鼓点的声音效果，演奏技法标记为“ ”，右手则用勾指反向连续弹奏多跟琴弦，音响效果类似锣鼓声，指法标记为“▽”。20世纪60-70年代，王昌元先生创作了《战台风》一曲，首次出现了“扣揺”的弹奏技法，这一特殊技法是指用左手托指和抹指紧紧扣住琴弦，右手摇指的同时，左手先从琴码向前岳山方向移动，之后再向反方向运动。形象地把台风的音响效果表现出来，制造出了台风逼近时的紧张气氛。20世纪80-90年代，王建民老师结合少数民族音乐特色元素创作了《幻想曲》《西域随想》等筝曲，为了丰富音响效果，王建民老师加入了拍击琴盖、琴弦等打击乐元素，特殊音响技法运用的更加广泛。到了21世纪，古筝中特殊技法的运用已非常广泛，除此之外，作曲家们把目光转向其他乐器，把其他乐器的演奏技法转用到古筝演奏上面，例如古筝演奏家刘文佳创作的筝曲《太阳的影子》中，使用大提琴的弓子在古筝琴弦上运弓演奏等。
二、筝曲中各種音响效果的借鉴
（一）自然界中的音响效果借鉴
中国古筝音乐艺术中很多都是在借鉴自然界中的音响元素，主要集中在对动物声音的借鉴、对流水声音的借鉴、对狂风暴雨声音的借鉴三个方面。
1.对动物声音的借鉴
在创作筝曲《小猫钓鱼》中，运用“3”的上滑音来模仿小猫抓到鱼儿的喜悦叫声；借鉴鸟儿清脆悦耳的叫声创作的《小鸟朝凤》以及借鉴孔雀创作筝曲的《孔雀东南飞》等。
2.对流水声音的借鉴
很多筝曲都有“流水”的音乐元素，人们耳熟能详的经典筝曲《高山流水》中有一整段都是在表现“流水”的音响效果。《层层水澜》是一首独具风韵的现代筝曲，2001年在北京首演就受到古筝学者的一致好评，乐曲描写的就是“涓涓水韵、层层涟漪、波澜不惊、水光闪烁”的悠然景色。
3.对狂风暴雨声音的借鉴
日本当代作曲家三木稔的筝作《白色风的下面》，表现的音乐就是从“温柔的风”演变为“山雨欲来风满楼”的情感体验。他的另一首作品《雨潇潇》运用巴托克拨弦拨弦的演奏技法模仿出大雨滂沱、风雷交加的雨天景象。
（二）打击乐的音响效果借鉴
民族管弦乐队和西洋管弦乐队中，打击声部在乐队演奏中占有着重要地位，同时打击声部也发挥着不可替代的作用。在现在古筝作品中随处可见打击乐音乐元素的身影，如早些年的《溟山》《幻想曲》《西域随想》；近两年深受人们喜爱的《西部主题畅想曲》《箜篌引》等。甚至有些演奏家为了达到更好的演出效果，加入了大鼓作为伴奏乐器，这些打击乐元素的融入，不仅丰富了古筝音乐的表现形式，对渲染音乐情绪、演出氛围也起到积极的推动作用。
三、筝曲中打击乐音响效果的演奏技法及运用
古筝的独特音乐魅力一直深受作曲家的喜爱，在现代筝曲创作中，把打击乐音乐元素运用到筝曲写作中成为了一种主流音乐思潮，无论曲子大或是小，都会融入一些打击乐音乐元素在筝曲中。在筝曲中演奏打击乐音响效果的技法主要有以下几个方面：1.拍击琴弦；2.握拳或手指拍击琴盖；3.拍击琴底板；4.前岳山的侧边刮奏；5.左右手扫弦等。
《幻想曲》是以云南民歌音调为题材创作而成的现代古筝作品，乐曲结合了云南当地音乐的节奏特点，大量运用打击乐音乐元素，是第一首融入打击乐的古筝作品，其主要是以拍击琴盖和琴弦为主。作曲家在作品中精心设计了三种不同音响效果的打击方式：第一种是“ ”所表示的特殊演奏技法，该技法是指右手呈现握拳状态，用手指关节叩击琴盖模仿鼓边的敲击声；第二种是“◇”，指的是用右手手掌拍击琴盖，发出类似敲击鼓面的音响效果；第三种是“”，指用左手手掌拍击琴弦，发出低音鼓的声响。
这段打击乐左右手交替演奏，时而在高音区时而在低音区，高低音区变化演奏，最后停在高音区，加之变化的速度和力度，使得整段打击乐充满节奏感，把苗族人民载歌载舞的热闹场面描绘得淋漓尽致。
谱例1：王建民《幻想曲》
再如多声弦制筝曲《红水河狂想》，该曲是由七声音阶旋律与无声音阶旋律组合而成的。为了更加丰富的表现广西壮族红水河独特的地理风貌和自然风光，作曲者李萌教授又加入了大量的打击乐音响效果在古筝中，同时用大提琴和贝斯两件低音乐器做伴奏，把自己对广西红水河的喜爱和迷恋融入到曲子中。《红水河狂想》这首乐曲形象地描绘了广西壮族红水河多险峻峡谷险滩、多蜿蜒湍急的水流以及岸边红土覆盖水色浓褐汹涌的难忘场景。
乐曲一开头就是一段敲击旋律，“W”表示在筝体外侧击奏，“S”表示在筝体上部击奏，“D”则表示在筝体底部击奏，李萌教授设计这些技法用来模仿击鼓的音效，主要想表现当地人民原始狂野的风土人情。在第8小节出现的特殊符号表示在琴码左侧刮奏，整曲中大量使用了这种技法，最后也是以筝码左侧的刮奏和扫弦把乐曲推向高潮并结束，这是在表现红水流淌湍急，两岸险峻的景面。《红水河狂想》一曲通过大段拍击、扫弦以及变化多样的组合节奏型，刻画了一副红水激流澎湃的原始风貌，抒发了广西壮族人民对母亲河的热爱之情。
谱例2：李萌《红水河狂想》
四、筝曲创作中运用打击乐音响元素的作用与意义
通过上述文中所列举的筝乐作品和谱例图片可以看出，打击乐音响效果在增强音乐律动、丰富音乐表现力、体现地域民族音乐风格等方面上都有着不容忽视的作用与意义。在古筝独奏没有打击乐伴奏情况下，敲击古筝琴板或琴弦能起到部分替代打击乐的音响效果的作用，填补音响上的空缺。例如新疆音乐元素的筝曲创作中大量运用拍打效果的《西部主题畅想》《西域随想》《箜篌引》中，模仿新疆手鼓的节奏和音响，再加上新疆西域风味的调式音阶，仿佛眼前映入一位在漫舞的新疆女子，让欣赏者情不自禁的就联想到新疆的异域风情画面。或是表现西南少数民族音乐的《幻想曲》中运用打击乐元素，栩栩如生地展现了云南人民热情活泼欢闹的舞蹈场景和当地独特的原生民俗風貌。《红水河狂想》曲中，右手拍击琴弦结合左手刮奏，形象地描绘了红水澎湃汹涌、拍打在两岸上的场景等。
筝曲中打击乐元素还可以描摹大自然的音响，例如筝曲《苗岭的早晨》中用卡片或指甲去刮蹭琴弦模仿小鸟的叫声，这些偶尔出现的小片段打击乐元素不仅能起到全曲画龙点睛的作用，而且出奇制胜给人耳目一新的听觉效果。创作筝曲《溟山》中用拍打琴板的音响效果来描写夏天暴雨冲刷山石的声音，这种音响效果让听众充满遐想引人入胜。
古筝作曲家们不断发掘古筝音乐的魅力，在筝乐发展的整个历程中，越来越多的作曲家把打击乐元素运用到筝曲创作里，并不断完善其音响效果，由此可见，打击乐元素是受到肯定。相比传统的古筝曲目，打击乐音响表现出了独特的音乐魅力，这无疑是对古筝音乐创新发展的积极推动。对于古筝演奏者和古筝欣赏者而言，打击乐音响元素的运用从听觉到视觉给人以不同的视听效果。同时，打击乐音响通过更直观、通俗易懂的刻画让欣赏者理解乐曲，无论欣赏水平的高与低，都能感受到音乐所表达的情感。
五、结语
在当代的筝曲创作中有很多作品使用了特殊音响元素为创作素材，这些特殊音响元素的使用既保留了古筝的韵味又增加了新的趣味，其中很多作品已经成为重量级比赛和音乐会的常演曲目，如《西域随想》《溟山》《箜篌引》《幻想曲》等。
但是需要提出的是，运用特殊音响的演奏形式一度受到表演者甚至创作者的大力追捧，但这样的过度“追捧”同时也造成一些负面影响。作曲方面，大篇幅的打击段落或频繁的运用特殊音响元素，会破坏筝曲的完整性，喧宾夺主。如若不重视筝曲的风格特点，不能很好地体现筝曲主旨，只会哗众取宠失去筝曲本身存在的意义。演奏方面，带有特殊音响元素的筝曲中，演奏者不去真正揣摩作曲家运用特殊音响元素的意图，只是随性胡乱拍打一通，所导致的直接结果就是欣赏者对筝曲作品的误解，甚至毁掉一部筝曲作品。
即便如此，我们依然不能否定有非常多积极向上的优秀筝曲作品融入特殊音响元素，使得筝曲创作更加新颖、内容更加丰富，让人们对筝曲艺术有了更新的认识，从而更好地传承和发扬了古筝艺术。特殊音响元素的合理运用，对筝乐作品有着锦上添花、画龙点睛的效果，现在创作筝曲中运用特殊音响元素来凸显音乐风格特点，能更好地与欣赏者产生共鸣、传达音乐情感。筝乐艺术是历代古筝演奏家智慧的结晶，是我国音乐艺术的瑰宝。在筝乐艺术发展过程中，必须不断地吸收新鲜血液，才能保持这门艺术的生命力。现代筝曲既继承了传统音乐的魅力，又借鉴了西方作曲技术理论。在创新发展的趋势下，打击乐音响效果在筝曲中用以扩展筝曲的音响效果，同时丰富音乐的表现力和体现地域民族音乐风格，为作曲家提供更广泛的写作素材。如果可以将特殊音响元素可以更好的融入到古筝作品中，在继承好传统古筝艺术的同时，为人们带来更有魅力的古筝音乐盛宴。
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