浅谈幼儿教学活动的组织与体会
卢红
摘要：作为一种民族乐器，柳琴被越来越多的初学者们接受和喜爱，其中，幼儿是重要的学习群体。笔者通过多年在中国儿童中心的柳琴教学中，积累了丰富的教学经验，希望通过经验分享，为柳琴的普及和幼儿柳琴教学发展贡献力量。
关键词：幼儿 柳琴教学 特点
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）06-0110-03
它身材娇小、可人小巧，常被误会成琵琶却不急于争辩;它声音高亢、清亮婉转，用独特的方式诠释着自己的坚强;它没有悠久的历史，没有神奇的传说，只凭着那无所依托的轻盈在孤芳自赏中栖息;它后来居上，脱颖而出，在同行中成为当之无愧的新秀——它，就是柳琴。
柳琴原是流行于鲁南和苏北一带的地方戏曲柳琴戏、安徽泗洲戏的主要弹拨伴奏乐器。这种俗称“土琵琶”（ 浙江称“金刚腿”） 的柳琴，因其形状像柳叶，也称“柳叶琴”“柳月琴”。原始的民间柳琴为双弦七品，音域一个半八度，用右手中指戴一个柳琴套（竹制圆筒） ， 由大拇指食指捏住进行演奏，音色高亢，声大势壮，有其独特的风格。现在的柳琴发展为四弦二十九品，由一个半八度扩展为四个八度，并在排列上改为十二平均律，可任意转调，增大了音量，美化了音色，在制作上也更为美观大方。柳琴的独具特色不仅能融入民族乐队的整体演奏当中，在与手风琴、小提琴等西洋管弦乐队的合作中也能产生各种风格和效果。
随着我国越来越重视音乐教育，柳琴这件有着美妙音色、特殊弹法的高音乐器也越来越多的被许多的初学者接受和喜爱。在欣喜的同时，我们也注意到了幼儿不仅是我们民族音乐明天的太阳，更肩负着继承、创新、发展的重要力量。因此，我们的教学规范化、系统化就要从幼儿做起，这样才能不走弯路，使柳琴这门乐器在教学中越走越正，越走越远。
笔者是一名校外教育工作者，在中国儿童中心从事柳琴教学已有十年，深感校外教育在提高全民整体素质、培养社会各行业中的专业人才中发挥着重要的作用。作为校外教师，我们有义务将中国的传统器乐传播普及和发展，更要培养幼儿热爱音乐、树立幼儿坚持不懈的毅力和品质。
作为一名柳琴教师，通过多年的教学实践，笔者在不断学习、摸索、总结中积累教学经验。通过在中国儿童中心工作的十年中，笔者总结出以下几点辅助、应用于柳琴教学的心得体会。
一、学习柳琴的益处
中国儿童中心的柳琴课程，招收对象为5岁以上。柳琴体积小、携带方便，音色明亮，教学符合学生年龄特征，有利于调动学生参与活动的积极性。
柳琴教学可以激发学生思维的多向性和眼看、耳听、口唱、手弹、足拍等多种器官的协调性，对开发学生的智力有促进作用。同时，学习柳琴能增强学生再现音乐作品的能力，提高学生的音樂表现力，培养高尚的音乐情操。学习柳琴，还能扩大知识的应用范围，加强对音乐理论知识的理解，提高学生的视奏、视唱能力，加强学生的听觉能力。此外，柳琴在乐队合奏中有重要的作用，学习柳琴有助于培养良好的集体协作精神。
二、幼儿柳琴教与学的特点
中国儿童中心是集科学研究、兴趣培养、教育活动、公共服务于一体的国家级校外教育机构，拥有实验幼儿园、文艺部等较好的教学平台。中国的民族乐器是我们祖国文化宝库中重要的组成部分，而柳琴是这宝库中一颗耀眼的“珍珠”。柳琴的历史较短，但发展却很快。从王惠然等老一辈音乐家改革柳琴的五十多年以来，柳琴得到迅速的普及和发展，已成为民族乐队中的常规乐器和大众喜爱的独奏乐器。它需要被继承、发扬和光大，要能够被更多的人认识它、热爱它、学习它、发展它。要实现这一目标，我们必须从娃娃抓起，扎扎实实地搞好普及。
教学最重要的目的就是通过音乐活动、用元素性的音乐来培养儿童的创造力。幼儿学琴是一项充满艰辛又快乐的任务。中国儿童中心幼儿柳琴班上课采用大班教学和单独辅导相结合。刚开始采用先唱后练的办法，这样做除了可以使学生们真实的体验到音律以外，还可以更有效地培养音高概念，从而逐步唱准音高，感受音乐。在教学过程中，教师需要反复进行示范，演唱所要教授的谱例，使学生先有一个大致的印象和基本的概念，先从模仿阶段开始进入学习。笔者所选择的谱例是一些久经传唱的儿歌、山歌、优美的民歌、经典的国内外歌曲、流行的各种曲调。这样一来学生的学习时间和空间无形中被扩大，不仅在课堂有老师教，课下也有各种机会进行吟唱和学习。柳琴是高音弹拨乐器，虽然乐器本身体积小比较适合幼儿学习，但弹拨乐器对右手的要求是很严的，不但要求右手能灵活摆动，而且要准确无误地弹到指定弦上。刚开始学琴的过程是很枯燥的，就一个弹挑动作就要弹上几百甚至上千遍，这个阶段是整个学琴过程中最艰难的。作为老师就要不断地鼓励幼儿，并指出幼儿学习中的毛病，与幼儿一起反复练习。在练习的过程中，笔者会传授一些基本的乐理和音乐文化教育这些重要的基础类知识，帮助幼儿在以后的学习中慢慢学会如何打拍子、辨别音高、演唱演奏新的谱例。现在有许多的老师在教学中采用的是让学生纯模仿的教学方法，当然，这种方法也有自己的好处，可以使学生按部就班的跟随老师一字一句了解乐曲进行学习。但是，大多数使用这种方法的学生尽管学了很久，依然不会独立地分析演唱乐曲，相对来说缺少一定的主动性。因此，笔者认为一定要让学生尽早进行基础乐理知识的学习，让他们更早的融入自己的思维进行学习和判断。只有这样，才可以使学生们越来越独立，越来越具有创造性，越学越有兴趣，从而使学生在最广泛的角度接触不一样的音乐作品，不一样的人文作品，更科学、规范、系统地进行学习。
通过富有趣味的课堂教学，幼儿从开始的坐不住凳子到养成良好的习惯，从而充分培养幼儿对于音乐所产生的浓厚兴趣。笔者柳琴班学生教学成功率很高，一般每个幼儿都能顺利掌握柳琴基本演奏技能。
三、幼儿学习柳琴基本功的重要性
学习乐器如同盖房子，需要要打好基础。楼层越要盖得高，基础越需要打得越深，这个道理人人皆知，因此，打牢柳琴学习的基本功是关键。在中国儿童中心，我们从最初的手指操开始打基础：每天抓手五百次，期间一定要双臂放平，两只手打开、握拳、打开、握拳，每天都要坚持。其次要进行力度、耐力训练：每天用每个手指头拎1.5升的矿泉水瓶子，直到手指发酸为止换下一个。再次就是进行食指、中指、与食指、中指、无名指的二三指快速交替练习，通过这三个训练，能够训练幼儿的手指灵活度以及很好的耐力训练。
学习任何一门乐器都有一段长期而艰难的过程，在顺利度过起步阶段的学习后，面临更加复杂而艰苦的阶段，那就是两手配合阶段。柳琴需要左手和右手同时配合才能发出悦耳的声音，这就使得一些幼儿比较困难。柳琴的音区很高，弦的张力很大，琴弦很硬，必须使劲按才会发声音，很多幼儿按下去，手指马上就显出一道道印痕，而且很疼，这个时候就需要老师多加鼓励幼儿去战胜困难，勇敢坚强克服它。有时笔者故意问幼儿疼不疼，结果没有一个说疼，这充分地体现出幼儿的好强个性。其实不少幼儿为练琴流过眼泪，而在老师面前个个都表现得那么坚强，想想幼儿天真地模样，作为老师确实感到由衷的高兴。
四、扩大柳琴的普及面
要想使柳琴不断地发展，那么就要充分重视普及教育。普及教育首先要从娃娃抓起，这是基础。中国儿童中心是一个很好的宣传和教学窗口，也为笔者提供了一个广阔发展的平台，笔者从最初级的教起，让他们打好基础，保证每个幼儿都有所收获。但是由于柳琴的历史较短，人们对它的认识还不多，因此要加大宣传力度，只有这样才会有更多的人认识了解选择它。
俗话说：“台下十年功，台上一分钟”，作为教师，为学生搭建展示的平台有利于激发学生学琴。展示的平台有很多，无论是在课堂中还是在舞台上，都可以让幼儿体验和感受表演带来的兴奋和紧张，为他们积累更多的舞台表演经验，树立和培养他们的自信心、成就感。其次，笔者还组织丰富多彩的实践活动和社团活动：每年组织的以母亲节为主题的教育活动已经成为一个品牌，让学生参与活动的同时学会关心、关爱母亲，懂得珍惜今天的幸福生活，知恩、报恩。再次，將具有中级以上演奏水平、有一定视奏能力的学生选拔进入民乐团学习，民乐社团对于学习器乐的学生具有积极地推动作用。让学生登上舞台、进入高雅音乐殿堂，不仅让学生们体验到合作的愉悦及音乐的美好，更让幼儿站在新的视角去发现自己的与众不同，极大地坚定了他们学习乐器的信念和意志，激发了他们努力学习的兴趣。此外，要适当地让学生参加一些有意义的比赛，从中找到差距，不断地积累经验，制定更好的练琴计划，不断进步。最后，要定期带学生走进音乐厅，欣赏民乐演奏，感受氛围，提高音乐修养。
五、柳琴教学需加强团队建设和作品创作
普及是提高的前提和基础。没有普及就没有提高，而提高又促进了普及，从而推动柳琴事业的不断发展。在做好普及的同时要加强对尖子生的培养，选出优秀的学生重点培养，组成一个小的柳琴乐队，训练一些简单的合奏乐曲，提高他们的练琴积极性和主动性。组织优秀的学生进行演出活动，参加各种比赛，以提高他们的演奏水平和实践经验，树立他们的信心，进而为音乐学院输送人才，为柳琴事业的发展做好普及和提高的教学工作。另外，柳琴的发展不是靠一个人努力就能做好的，需要所有的柳琴工作者一起努力，共同研讨、交流，因此要做好柳琴团队建设工作，成立柳琴工作室，外聘柳琴教师团队一起为柳琴发展出谋划策。最后，柳琴教师也应该及时充电，要经常向柳琴的教育专家和音乐学院的教授们学习请教，以补充新的专业知识，提高教学水平，为普及与提高的柳琴教学打好基础。在教学中要不断地总结经验，在开好柳琴培训班的同时，做好教科研工作，通过教学实践提升理论基础，抓好柳琴作品的创作，除了找适合学生的演奏教材外，要学会编曲，为学生创作柳琴作品，科学地编排业余柳琴考级曲目，为柳琴教学规范化提供科学的依据，使柳琴这颗民乐的“珍珠”更加璀璨。
六、结语
柳琴的普及教育是一项庞大的系统工程，绝不是靠几个人短时间就能做到。千里之行，始于足下。只要我们每个人都能从现在开始，加强普及柳琴教育的责任感、使命感，团结一致，齐心协力，从笔者做起，从一点一滴做起，柳琴艺术事业就一定能够得到发展，辉煌而灿烂的明天就一定能够实现。
