CD精选版 钢琴伴奏织体
陆书国
【摘 要】在大多数的歌曲伴奏作品中，完全用复调性的织体写作的伴奏不多，在此，我们以用复调性织体写作的伴奏为主体的作品作为本文的分析对象，按照复调写作手法的三个类别：对比复调、模仿复调、支声复调，结合歌曲的风格特征、曲式结构，以及对前奏、间奏、尾奏的处理方法进行逐一分析。
【关键词】歌曲；复调性；织体写作；钢琴伴奏
中图分类号：J624.1 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2018）03-0070-01
一、对比复调
施宜词，冼星海曲《江南三月》：这是一首富有濃郁江南民间特色，旋律优美抒情的歌曲，生动地描绘了江南三月秀丽的风光，抒发了对生活的赞美之情。歌曲结构为单乐段，四句中，起伏回落的旋律的第一句，在第二句中情不自禁地伸展开来，三、四句采用与前两句大致相同的并列结构，第三句继续展示深情高亢的音调，第四句由高向低回落，结束在徵调式的主音上。整个旋律错落有致，层次清晰。
这首作品伴奏的写法采用对比复调的手法。伴奏由三个声部构成，上声部是与歌曲旋律形成对比的副旋律。中声部是歌曲旋律高八度的重复。下声部是在歌声骨干音的基础上形成的支声性旋律。三个声部不同的旋律交织对比，有效地表现了中国民族音乐中特有的线性的立体音响和风格特色。前奏是歌曲的第一句旋律，单线条的旋律表达突出了民族音乐特有的旋律线条美。在乐句结束使用了主和弦的和弦结构。结尾是歌曲旋律的重复，织体形式与前奏相同，使全曲的伴奏首尾呼应，终止完满。
J.H.麦凯依词、施特劳斯曲、俞人豪译词《明天》歌曲具有浓郁的抒情色彩，旋律优美、清新，表达了对明天美好生活的向往，对幸福生活来临的无限期待。结构为带结尾的单乐段，即四句的乐段和两句的结尾构成。第一句的陈述在第二句中得到进一步的伸展，音区跨度大，情感表达更深入。第三句的转折略有低落，第四句在进入全曲的最高音后，回落于主音结束。结束的两句具有吟唱性质，表达了不安的等待和期盼。
伴奏的写法采用对比复调的手法，伴奏分两个层次（偶有三层、上声部是与歌曲旋律形成对比的新旋律，下声部是为这个旋律编配的和声音型）。与歌声形成对比的新旋律，与主旋律形成复调的表现手法，而下声部的和弦分解形式又很好地表达了优美荡漾的音乐氛围。整个前奏是由四句（前三句每句四小节，后一句三小节）构成的乐段，并反复一次。歌声在整个前奏段落第一次出现的结尾时进入，前奏的重复，成为了歌声的伴奏，这时的前奏已不单是前奏的作用，它是多线条音乐表达的重要部分，是与歌声成为对比复调。前奏和尾奏本身采用和声性的伴奏形式。尾奏的旋律音调再现伴奏开始的主题音乐，与前奏形成呼应的效果。伴奏由这四个乐句构成相对独立和完整的乐段，既充当了前奏、间奏、尾奏的作用，又与歌声形成复调性的伴奏形式，音乐材料高度凝聚，主题突出印象深刻，是一首优秀的伴奏作品。
二、模仿复调
梁上泉词、施光南曲《我的祖国妈妈》，这首作品伴奏的写法采用模仿复调的手法。伴奏主要由两个声部构成，上声部在歌曲旋律进入一小节后，同度稍加变化地模仿歌曲的旋律，第二句则是上六度变化模仿，上十三度，上十一度……下声部是和声性的衬托声部，和弦音用分解形式。前奏用第二段的旋律音调发展而来，模进构成的上下两句形成相对独立的段落。和声性的织体写法，收拢性的和声使前奏的句式完整，调性清晰。在和声性的三个层次的织体中，上声部是伴奏的旋律声部，中声部的和弦层是柱式和弦的音型，下声部是和弦的低音。伴奏写法突出了歌曲的主题，烘托了音乐形象。结尾在歌声的结束长音上，延续高潮的情绪，伴奏中音阶的快速上行及高音区主和弦的震音，形成气势宏大的效果，终止完满。
三、支声复调
唐代孟郊词，石菊曲的《游子吟》，歌曲旋律曲折委婉，情感表达真挚，准确、细膩地表现了母亲对远方儿女深深的牵挂，尽情地抒发了儿女对母爱誓以报答的心情。乐曲结构为带副歌及结尾的一部曲式，开始的四句是典型的“起承转合”的结构，一、二句是两个“同头”的平行句，第三句的“转”将乐句引入高位的主音，第四句再使用“同头”的句式“转”回，结束在主音上。副歌运用上方十度大跳进行，将音乐推向了高潮，经过重复、分裂重复、回落结束在主音上。最后三小节的结尾由上句中的结束音调变化重复构成。
这首作品伴奏的写法采用支声复调的手法。在伴奏的两个声部中，下声部是由歌曲旋律派生出的副旋律，但它是歌曲旋律的简化（骨干音），上声部是歌曲旋律的节奏化处理并与和弦音型结合。副歌及结束句都是使用和声性的织体写法，上声部是带和弦音的歌曲旋律，下声部是和弦分解音型。在旋律的长时值音上，伴奏音调由模仿旋律音调的结束句构成，这样的处理既强调了乐句间的联系，又是歌声的对比和烘托，前奏音调由主旋律派生而来，和声性的织体写法，收拢性的和声，调性清晰，句式完整。无间奏，在歌曲的结束长音上，音阶的快速上行及和弦琶音推至最高音结束。
四、结语
用复调性织体写作的伴奏，是在主旋律的基础上，其他声部的旋律也具有一定的独立意义。这些同一时间表达的不同的音乐形象或音乐形象不同侧面的写作手法，丰富、完善了音乐的表现力。
参考文献：
[1]彭志敏著.新音乐作品分析教程[M].湖南文艺出版社，2004.
[2]桑桐著.半音化的历史演进[M].上海音乐出版社，2004.
