香港文化博物馆景德镇元明清瓷器徐展堂先生捐赠 4
袁乐辉 齐霞
远古时期先人们就存有对生命生存的希望与祝福，不仅希望得到物质生活的殷实和丰收，还（会）祈求安居乐业，吉祥纳福。人们的吉祥崇拜是永恒的，它被以耳濡目染的方式代代相传。同时，中华民族追求“至善至美”的吉祥审美观，善于借喻、比拟、双关、谐音、象征等手法寄予吉祥寓意，并创造了许多希冀美好生活、寓意吉祥的图案。隋唐宋元时期，吉祥图案日臻完善，逐渐普及，吉祥图案被广泛应用于宫廷建筑、民居、日用器物、染织刺绣等装饰领域。明清时期，吉祥图案已走向成熟，工艺美术中的纹样装饰必定样样如意，个个吉祥，即“图必有意，意必吉祥”。由此，景德镇陶瓷中的吉利祥瑞题材相当普及，装饰图式丰富多彩。事实表明，这类在景德镇瓷器中寄托吉祥寓意象征的图式装饰手法，流行于明清时期，清中后期已达到巅峰。
景德镇享有得天独厚的地理环境和自然资源，经过宋元时期数百年的发展，已成为“工匠来八方，器成天下走”的全国性瓷业中心。经元制瓷工艺技术的突破，到了明清两代，景德镇制瓷生产已达到了极高水平，瓷器产量高、品种多、质量好，几乎占据了所有的宫廷生产用瓷，代表了整个时代的制瓷特征和艺术风貌，成为制瓷业中心。以此同时，中国画的绘画技艺和文人绘画的思想已融入明清瓷器中，使得彩绘瓷发展空前繁荣，各种品类的彩瓷、颜色釉瓷异彩纷呈，令人目不暇接，其品种有青花、青花釉里红、五彩、斗彩、素三彩、粉彩、珐琅彩等，而且图案内容丰富多样。本文主要从“彩瓷”的狭义概念来阐述明清彩瓷中的斗彩、五彩、珐琅彩、粉彩等釉上五彩所表现的图饰特点与传统吉祥寓意观的对应关系。
一、吉祥观与明清彩瓷艺术的审美风格
在我国社会发展的各个历史进程中，由儒、佛、道三家思想贯穿于中国传统吉祥文化的始终，蕴含了浓厚的吉祥世俗化观念，并渗透于社会生活的各个方面。明清时期，伴随着国内各民族间的文化交流频繁和外来文化的大量进入，使得民俗文化呈多元性、普遍性发展，对世俗生活的追求影响到了社会各个阶层的群体审美情趣。由于社会世俗化生活的崇尚与奢靡，“福、禄、寿、禧”等世俗化的吉祥观念鲜明地反映于景德镇彩瓷的器型与纹饰之中，吉祥图案占有着非常重要的地位，尤其在清代，官窑器和宫廷用瓷都大量使用吉祥图案。
（一）图饰的寓意象征
吉祥文化，不仅显现了民族审美意识的集体表象和精神气质，而且形成了一系列寄予吉祥寓意的成语、意象、纹样等图式符号，代代传承。尤其明清时期，社会盛行奢靡世俗化的生活情调，深深地影响着民族审美习性与情趣，致使吉祥寓意化的图饰风靡于所有传统工艺美术，形成了画中有意，意传吉祥的普遍现象；与此同时，伴随着中华民族自古以来祈求人寿年丰、多子多福等民俗心理，常以寓意喜庆富贵、平安长寿、富裕多子等图饰表现于瓷器上，形成多以龙凤花草为主，还有婴戏、八仙、麒麟、鸳鸯、云鹤、石榴、桃子等内容题材表现，以及盛行捧字纹，即由花草植物枝干缠绕成“福”、“寿”等字图案。显然，受历代统治者奉行宗教信仰的影响，各时期的陶瓷器物虽彰显出鲜明各异宗教思想的图式特点，如仙人骑鹤、芝鹿长生、八仙捧寿、龙凤捧寿、农耕图等图饰，但始终寄予“至善至美”的吉祥寓意和美好生活的祈望。
（二）彩绘的浓艳媚俗
纵观中国瓷器发展的历史文化，色彩已成为历朝社会文化的观念性阐释和象征性比附，赋予特殊的情感和文化理念，带有强烈的社会文化烙印。于是，色彩便成了一定社会状态的外在表现符号，成为瓷器形式表达的象征性符号和比附性图式，与自然、社会、人生诸方面观念相关联，体现出一种审美吉祥观念。从明清彩瓷设色的整体观念和特征来看，其色彩绚丽喜庆、浓艳甜俗、对比鲜明，既遵循了民族习俗的色彩象征性和比附性，又凸显了社会道德、思想、信仰等方面内涵。诸如明清彩瓷装饰工艺中的红、绿、黄、蓝、黑、紫、褐等颜色，已形成了人们极为喜好的重要装饰色彩，表达了庄重、喜庆、吉祥等象征氛围；特别是明代嘉庆、万历彩瓷装饰设色，多为红、淡绿、深绿、黄、褐、紫及釉下蓝色常见，浓翠红艳、华丽雅俗，红色特别突出、盛行，俗有“红色为贵”，含“红红绿绿、图个吉祥”之意，如从斗彩瓷、红绿彩瓷、五彩瓷等足以表明；同时清代康熙、雍正、乾隆彩瓷装饰设色，常用为红、蓝、绿、黄、紫、褐、黑、金及釉上玻璃白色，五光十色，色彩浓艳鲜润、富丽华缛，赋予“太平景象、繁荣富贵”之寓意。
二、明清彩瓷表现吉祥寓意的图饰特点
众所周知，在漫长的制瓷发展历程中，明清景德镇彩瓷辉煌灿烂，大放异彩，独领风骚。它无论在工艺手段、成型方法、绘画手法上都有所创新突破，并日趋成熟，同时在表现的内容题材上也达到前所未有的丰富。因而，其品种繁多，彩绘装饰焕然一新，争奇斗艳，形成了独具一格的“精雅细腻、明快艳丽”艺术风格。事实表明，明清彩瓷器不仅显现中华民族追求“至善至美”的吉祥审美观，展现了浓厚的传统“以象寓意、以意构象”的造物美学思想，体现了丰富的“言志寄情”的象征写意特点，创造了众多经典的吉祥寓意图饰，还凝聚了民族的文化习俗和审美心性，赋予鲜明的时代特征，深深地影响着景德镇陶瓷艺术的审美取向与表现形式。纵观这些寓意吉祥图饰的经典瓷器，笔者主要从民族崇尚“福、禄、寿、禧”等吉祥寓意观念方面，来分析明清彩瓷所表现的常见图饰特点。
（一）表现寓意“福”
常见有 “多子多福”、“五福临门”、“五福捧寿”等题材图饰。由此，明清彩瓷常以寓意“多子多福”为题材的吉祥图案丰富多彩，表现于“麒麟送子”、“榴开百子”、“瓜瓞绵长 ”、“婴戏”等寓意图饰。像“麒麟送子”，因麒麟已被视为中华民族理想化的送子神兽，多借用麒麟表现此象征寓意，明万历青花五彩麒麟纹罐，腹部四面开光，内绘麒麟、盆景、山石、花卉等，纹饰装饰饱满丰富，明快浓艳，其图的题材特点寓意“喜送贵子”含义（见图 1）；还会以石榴一果多子，比喻“多子”，即“榴开百子 ”，或花卉（莲花、宝相花等）与瓜果（葫芦、百瓜、葡萄、荔枝等）组成过枝籁瓜吉祥图饰来表达“瓜瓞绵长 ”、“子孙万代”寓意。婴戏图应用于历代瓷器装饰， 含象征人类延续生命之寓意，明嘉庆五彩婴戏图杯，婴戏图内描绘的小童或执荷叶，或拿荷花、或正嬉游，手舞足蹈，天真活泼，稚趣可爱，寓意 “人丁兴旺，多子多福”，流行于清代彩瓷，有莲生贵子、喜报多子、五子夺魁、五子登科、十六子、百子等图式；并且，清代彩瓷器中由五只蝙蝠象征“福、禄、寿、禧、财”，与寿图饰（寿字纹、寿桃纹、寿仙纹）所组成的一种常见寓意“五福临门”与“五蝠捧寿”的吉祥纹样，清光绪粉彩描金五福捧寿纹盘，盘内壁绘有四个折枝桃实纹，中心绘颜色不同、围一“寿”字对首而望的蝙蝠五只，构图简明疏朗，艳丽精美，寓意鲜明（见图 2）。
（二）表现寓意“禄”
“禄”通常示意“官、名、富、财”等方面，常见有“连中三元”、“鲤鱼跳龙门”、“功名富贵”、“升官发财”等题材图饰。通常明清彩瓷多借以鹿与禄谐音手法，以百鹿与花果等组合成图案来寓意“受天百禄”；借喻鹭与“路”谐音，白鹭与芙蓉花组合，寓意“一路荣华”，或者白鹭与牡丹花组合，寓意“一路富贵”；在鱼藻类中，鲤与礼谐音，鱼与裕谐音，寓意“功名富贵”，如明嘉庆五彩鱼藻纹盖罐，内绘鲤鱼与水藻，图案装饰层次分明，色彩红艳明亮，寓意“鲤鱼跳龙门”、“富贵有余”；还有三只雄鸡代表“三公 ”（太师、太傅、太保）图案，寓意“加官得禄”，雄鸡齐鸣与红艳的鸡冠花组合图案，寓意“升官发财”、“功名富贵”等。例如清康熙五彩花鸟纹尊，器物造型像似凤尾张开，画面装饰采用通体绘莲塘景色，荷花亭亭玉立，翠鸟栖于叶梗间，鹭鸶游在水中觅食，寓意“一路连科 ”，并成为清代常见的吉祥图饰（见图 3）。
（三）表现寓意“寿”
常见有“延年益寿”、“福寿双全”、“五福捧寿”等题材图饰。显然，松鹤、灵芝、寿桃、蝙蝠常见于彩瓷图案中，作为坚贞和长寿的象征，并寓意“福寿双全”。还常以石榴、桃子、佛手组成吉祥图饰，表达 “多子、多寿、多福”寓意。明代彩瓷器上常见以灵芝、藤蔓、八宝、八吉祥、寿桃、如意、仙鹤、八仙等图案组合，寓意“延年益寿”，明中期以后形成了常见的八仙人物图案，八仙图已作为祝寿的吉祥图饰，盛行于清代；并且，清代彩瓷器基本上沿袭明代寓意“寿”图饰，还有万寿花、松菊、山石等花草图案，八仙庆寿、麻姑献寿、西王母献寿、福禄寿三星等人物图案，寿字纹、万字纹、万寿无疆等文字图案。例如康熙珐琅彩瓷器，在彩绘装饰缠枝牡丹花朵中，填写“万、寿、长、春”等吉祥语；清代雍正彩瓷纹饰多以奇石、桃树、蝙蝠等寓意“寿山福海”或者以灵芝、寿石、兰花寓意“寿山灵芝”等；清代乾隆、嘉庆彩瓷纹饰盛行由万福花卉、缠枝番莲纹、如意纹等组合图饰，寓意“喜庆祥瑞、富贵长寿”；清同治彩瓷也出现大量的蝠纹与“寿”字组成的纹饰，以及“禧”字均为常见题材内容，寓意“长寿、长久 ”。
（四）表现寓意“禧”
常见有“喜相逢”、“喜上眉梢”、“凤穿牡丹”、“鸳鸯戏莲”、“龙凤呈祥”、“吉庆有余”、“富贵平安”等题材图饰。自古以来，喜鹊、鸳鸯、龙凤都被人们比作忠贞的爱情，夫妻的象征，寓意“喜相逢”。显然，喜鹊与梅花、鸳鸯与莲花、龙凤与牡丹等图案常用于明清彩瓷中，作为夫妻和谐美满与吉祥富贵的象征。明代彩瓷器上常见以荷莲、鸳鸯、凤凰、缠枝莲、龙凤纹、团龙纹、团花纹等图案组合，寓意“鸳鸯戏莲”、“龙凤呈祥”，像明成化斗彩的鸳鸯莲池图、万历红绿彩的缠枝莲纹、万历五彩的龙凤花草纹图、万历五彩的凤纹镂空图等寓意鲜明。然而，清代彩瓷器在承袭明代寓意“禧”图饰基础上，还有凤凰牡丹、百鸟朝凤、喜鹊登梅、竹梅双喜鹊、狮子绣球、花蝶纹、百花锦纹、四季花、山石、燕子、鹌鹑、草虫、十二生肖、戏曲人物等图案。诸如清康熙经典的五彩十二花神杯，题材为水仙花、玉兰花、桃花、牡丹花、石榴花、荷花、兰花、桂花、菊花、芙蓉花、月季花和梅花，一杯一花，腹壁正面绘画，反面题诗，器型精巧绝伦，胎体轻薄晶透，色彩鲜艳亮丽，寓意“四季平安、吉祥富贵”。乾隆彩瓷流行缠枝百花纹（牡丹、莲花、菊花、虞美人、寿桃等）的重叠式与锦地开光式组合装饰，常以“压凤尾纹”或称“粉彩轧道”装饰，色彩富丽浓艳，装饰多样繁缛，寓意“锦上添花”、“盛世景象”，并成为历后精典的吉祥装饰图式风格。
结语
明清两代，景德镇的彩绘瓷空前繁荣，品种丰富，争奇斗艳。其器物图案装饰成熟完美，赋予鲜明的时代特征，蕴含丰富的吉祥寓意，形成独其一格的“精雅细腻、明快艳丽”艺术风格。事实表明，明清彩瓷器不仅显现中华民族追求“至善至美”的吉祥审美观，还凸显了“以象寓意、以意构象”的象征写意造物思想，创造了丰富经典的吉祥寓意图饰并代代秉承。
参考文献：
1.叶佩兰：《明清彩瓷鉴定》，印刷工业出版社2011年版。
2.孔六庆：《中国陶瓷绘画艺术史》，东南大学出版社2003年版。
3.郑鹏：《景德镇陶瓷纵观》，江西科学技术出版社1990年版。
4.潘鲁生、唐家路编著：《民艺学概论》，山东教育出版社2012年版。
5. 吴战垒：《图说中国陶瓷史》，百花文艺出版社2009年版。
6.杨学琴、安琪：《民间美术概论》，北京工艺美术出版社1994年版。
