每当我在大街上看到，
那些穿着非主流衣服,
抽着软白沙，
用手机最大音量，
播放一首又一首神曲的大大们，
我就会偷偷地、小心翼翼地多瞄几眼。
真羡慕这些有品味的人。甚至，有些嫉妒呢。
经过自己的整理和筛选，以下15首歌曲，是我认为5年来华语乐坛最优秀、最杰出、最具有艺术观赏力的金曲。
这些歌曲所包括的内涵，所散发出的浓厚的人文气息，所反映出的深刻的人生哲理，无不让闻者嗟叹、听者感慨。现发布与大家一起欣赏，感受艺术的真谛。
NO.15 张振宇《不要再来伤害我》
第一次听，我以为张振宇是一个硬盘。因为他在歌里口口声声地说“不要再来上海喔～～”后来，我慢慢听懂了。
这首《不要再来伤害我》，以简单的箱琴和简约的鼓点来营造歌者孤单受伤的背影，让情绪的发挥因着一份幽静而更清晰和通透。可以说无论从意境还是音乐风格，都赋予了该作品另一种完全不同的味道。
凄冷，伤感。贯穿首尾。
听到最后，我抬头65.5度角，流下了两行，感动的泪水。
张振宇，这个受伤的小鸟依人的男人。用他特有的悲情，横扫乐坛。
NO.14：狼啸《剁椒鱼头》此首歌曲实为神作！从歌词到配乐到唱腔无一不嗲！纯朴、铁血、热火朝天、县城迪斯科舞厅风，高亢又不失沉郁的表现形式与力度。听完不失眠，补气又养颜，晚上不梦遗，白天不秒射。这首歌简直是牛逼的化身！如果你觉得不牛逼我就自挂东南枝！
其歌词深情优美，琅琅上口，旋律美妙轻盈，采用的是优雅的探戈节奏。具有极强的流行潜质。而狼啸，人如其名，歌声果然好比狼啸。这歌声对于听众是愉悦心身的感官体验，也将狼啸珍藏已久的实力展露无遗。
杀手锏歌词：剁椒鱼头，短暂享受。一个鱼头被分成两头。
NO.13：车静子《千千吻》
在如李宇春、周笔畅等浮躁的选秀歌手当道的今天，我真怀念90年代时那个优秀音乐大师们分庭抗礼的时代。
在这样一批神作四射的光芒下，还有一支神曲并未进入到大多数人的视线，
但他的作者却绝对是一位可与当代世界任何一位音乐大师平起平坐甚至从思想深度上可凌驾于其上的流行音乐集大成者。
而这支神曲，则是由牛朝阳大湿作词作曲，由“扯精子”倾情演唱的《Thousand thousand kisses（千千吻）》。
NO.12： 宇桐非《感动天感动地》、《爱上你是我的错》林夕，或许是华语乐坛所有作词人中最优秀的。
但是当宇桐非这首歌出现的时候，我却动摇了一直以来的观点。
确实，林夕写的词美不胜收，然而，作家与音乐唯一的契合点就只能是歌词吗？
宇桐非告诉我们，绝不是这样。
虽然《感动天感动地》这首歌的歌词是这样的动人心弦和唯美——“干动天干动地，怎么干动不了你”。
如此简单朴实的字眼居然能勾勒出这样美得让人心碎的画面，比起林夕、方文山等的堆砌辞藻更让人难忘。
宇桐非。请我们用心地记住这朵忧郁的山羊胡男子。
很少有人像他一样，一听名字就足以令人神往。
他不会让你有一丝失望。
这颗华语乐坛，
不，
是世界乐坛的蓝色宝石，
有你所期盼的千种风情万种姿态。
如果，
曾几何时，
你也仔细凝视过，
他眼中温润柔情的光芒，
于是你，
便会被他的炫丽，
永恒地照耀。
NO.10：胡杨林《香水有毒》不得不说，《香水有毒》才是真正的艺术。它坚持艺术的基本原则，能用艺术手段处理现实，从而创造出“美的艺术”。而一些低俗文艺则只是对一些恶俗的趣味进行低级模仿。
比如同样是描写XX之事，《香水有毒》这样写：“擦掉一切陪你睡”；
而《西厢记》却这样写：“柳腰款摆，花心轻拆，露滴牡丹开”。
同写一件事，《香水有毒》的歌词成了我们都喜欢的美妙曲词，而像《西厢记》这样不知所云无耻流氓的老黄书却流于低俗。这首歌所讲述的故事，也是凄美无比，催人尿下。
胡杨林，一个纯真的女孩，谈着纯真的恋爱。一切是那样的甜蜜，幸福。
可是美好总是那么易碎，正当我们沉浸在那梦幻爱情中时，悲剧猛烈袭来——她的爱人身上，竟残留着其他女人的香水味！
到此，我们无不为之垂泪和悲愤。我们恨不得冲进MV里面把男主角揪出来弹JJ一万遍。
可是歌曲如果顺着我们的意愿演绎下去，就完全沦为主流音乐，“泯然众人矣”了。
此时，胡杨林对音乐深刻的理解和深厚的功力体现了出来，歌曲在转瞬间，从唯美主义过渡到达达主义，体现了各种束缚、矛盾、荒诞和不合逻辑的交织，写出了爱情的真谛。
胡杨林从主流文化的形式中超脱了出来，以批判的观念重新审视传统，唱出了新时代女性的精神：“不该嗅到她的美，擦掉一切陪你睡。”
这是当代女性奏响的最强音，使得中华五千年儒家文化得到了进一步的传承与升华！
NO.9：汤潮《狼爱上羊》、《爱大了受伤了》汤潮，他的音色清冷，而又略带忧郁，沧桑得让人窒息。
一曲《狼爱上羊》，把他的男人柔情展现得淋漓尽致。
他完美的真情流露，牢牢抓住了听者的心，仿佛把大众的心灵置于风吹草低的旷野中。
仔细品味《狼爱上羊》，你会理解到，爱一个人的真谛，现在已经有了答案——
就是“羊说不要客气，谁让我爱上了你”。
世界上最远的距离，不是生与死的距离，而是我站在你面前，你却不知道我爱你。
世界上最远的距离，不是我不能说我爱你，而是想你痛彻心脾，却只能深埋心底。
世界上最远的距离，不是我不能说我想你，而是彼此相爱，却不能够在一起。
NO.8：谷云龙《最酷》谷云龙，中国乐坛里的一朵奇葩。
这首《最酷》，是他平日里以哲学家的角度观察功夫的信手得来，是首不可多得的说唱佳作。
整首歌，从头到尾一韵到底，完美体现了云龙哥登峰造极的作词能力。
一气呵成的MV，只有云龙哥这种深谙饶舌表演精髓的人才能做出来，并且大大挑战了力学原理。
这是一支跨时代的MV。它融合了美国东西海岸南岸chrunk风格，又不失作者个人的独特风格。女主角的chorus也瞬间秒杀Beyonce、Mariah Carey、Rihanna 之流。
让我惊讶的是，MV的拍摄地点竟然是北京的798……
那强烈的色彩对比，那旷厂间的苍茫霸气。可见798对于前沿艺术的影响力是多么大！
看完MV之后，完全颠覆了我以往的人生观、审美观以及对功夫、音乐概念。这一刻，我也内牛满面。
我从谷云龙身上，看到了希望，看到了未来。他，是一个领路人，一个先锋。他开创了世界饶舌音乐的新篇章！！！
NO.7：杨臣刚《老鼠爱大米》、《我是你老公》、《老公PK老婆》几年前，我还是个懵懂的少年，和身边的伙伴们一样，喜欢古惑仔，喜欢任贤齐，喜欢F4。
直到一次偶然的机会，听到了《老鼠爱大米》这首歌，便疯狂地、没有任何理由地，爱上了他。
《老鼠爱大米》是歌坛新领域的开拓者，其思想之深度、意义之深远其他同期歌曲难以望其项背。
这首歌完美地融合了象征主义和现代风格，以“老鼠爱大米”这样形象的譬类，将歌曲中蕴涵的深刻情感彻底地展现了出来。
试想，一只老鼠想要追求大米，需要经过多少不为人知的艰辛苦难？每思及此，我都眼泪潸然。
杨沉肛将饱含情感的意象思维融合在流行歌曲之中，在中国乐坛还是首次，如此充满诗意与上进精神的歌曲如果不流行，才是最让我扼腕叹息的事情。
《老鼠爱大米》，是我灵魂的灯塔，是我人生的导师！它开创了中国音乐的新纪元！
NO.5：凤凰传奇：《自由飞翔》、《Above the moon》
《自由飞翔》风格大气而多情。这首歌并不是黄钟大吕，而是真正的草原野狗式唱腔。
在MV中，
那低沉的男声，仿佛将你置身于庙堂之高;
那空灵的女声，好似让你游走在江湖之远。
两个人在车上，带走一路仆仆的风尘，
一边肆意地玩着车震，一边大声地唱出“在你的身上，自由地飞翔”。
听过的朋友情绪不太稳定，纷纷表示“刺瞎了我的前X~列~X腺”、“飞翔你妹啊飞翔”。其实，《自由飞翔》充其量也只是凤凰传奇的一首上乘之作罢了。
NO.4：庞龙：《两只蝴蝶》、《你是我的玫瑰花》
有一首金曲，它是中国音乐的里程碑。
有一首金曲，它引领着华语乐坛的潮流。
有一首金曲，它影响了一代人的健康成长。
没错，这首金曲，就是公交车上的日不落，K歌农民必选曲目——《两只蝴蝶》。
正是《两只蝴蝶》的问世，让我们完全忘记了曾经风靡的《老鼠爱大米》。它进一步扩展了音乐象征主义的范畴，将其引领到了一个新的高度。
在MV中，庞龙眯着YD的小眼睛，温柔地唱出“亲爱的，你张张嘴”，创造出了带有强烈暗示神奇画面。
NO.3：斯琴高丽《犯错》、《斯琴高丽的伤心》
曾经，有人向我推荐一首好歌，叫做《犯错》。
我当时还很懵懂：“犯错？是‘花田里犯了错，说好破晓前忘掉’那首吗？”
后来，当我听到了真正的《犯错》后，我后悔地直拍大腿。
我竟然将庸俗的《花田错》与如此清新淡雅的《犯错》混为一谈！
那是一个阳光明媚的下午，我在餐厅吃饭，一个十一二岁的小女孩在跟着手机大声吟唱着这首《犯错》。当时的我并不知道，这就是传说中的神曲，只是觉得这销魂的节奏让我过耳不忘，心惊肉跳。
接下来，神奇的事情发生了。
在旁边吃饭的一位70岁老大妈，听到神曲后便立刻眼冒绿光，再三要求小女孩把这首歌传给她。
NO.11：张作龙《我想找对象》君不见，在这个“礼崩乐坏”的现实中，有多少好色淫|荡之徒，找出一万个理由，为他们无度的淫乐行为正名，求证其合理性。孔子的食色，性也；哲学家叔本华、诗人尼采以及心理学家弗洛伊德的生理心理说等，不一而足，都作为了堂而皇之的证据。
在欲望横流的嚣嚣尘世中，草根歌星张作龙乐而不淫，单身四十的豆蔻年华，不存非分言行。如莲花“出污泥而不染，濯清涟而不妖”。一如诗经：关公雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
他痛快淋漓地唱到：“我想找对象，越想越够呛，因为我是单身贵族和别人不一样。”向世人展示了自尊不淫的硬汉形象，焉不尊贵？
《我想找对象》摒弃了时下流行音乐各种花哨的元素，也没有亮出超高音域，褪去华丽的包装，张作龙尝试了一种前所未有的含蓄、唯美的曲风。
这首适合静下心来细细品味的歌曲在制作上也可谓精益求精，专门在庄稼地、菜园子等地现场取景，为听者展开一篇盛夏的清新之地。
NO.6：谢军《那一夜》、《又一夜》《那一夜》，此歌可谓妙笔生花，巧夺天工！直白坦诚的歌词，高扬婉转的曲调，配合谢军高亢嘹亮的演唱，一经推出立刻红遍大江南北！
一时间，各大音乐网站、电台、大街、火车站、建筑工地、公交地铁等等只要有人去的场所都飘扬着那销魂的歌声。
更有热心的朋友指出此歌直接撞击人们的灵魂，听者四肢抽搐、呼吸困难、寝食不安。由此可见此歌的神妙所在！曲本天成，我等凡夫俗子难述其一二！
《那一夜》的诗意最根源也是最直击人内心深处的地方，其实是正是歌手的唱腔。如果说Josh Turner的声线是纯美无暇非常具有穿透力，那么谢军在《那一夜》中的表现，毫无疑问透露出的就是一句最美的诗句所能拥有的一切，飘逸，洒脱，超然于物外的张力和月亮般的温存。当诗人不再通过诗句来表达诗意，这种境界才是真正的无与伦比。
听到这首歌，会让我有一种很奇怪的体验。好像自己在下乡的长途汽车上思绪万千，夹杂着乡愁，梦想，远方与某些淡淡的45度角忧伤。
抑或，好像自己置身在一个陌生的小县城的酒吧里，看尽痴男怨女的恩恩爱爱。弥漫着淡淡世俗浅浅沉郁的中国城乡结合部式爱情体验。
尤其是当每一段结尾的那一句“这是斯琴高丽的，伤，心”的音调响起时，我便自然而然地用同样的音调唱出了儿时动画片西游记的主题歌《白龙马》：“一走就是几，万，里”。
