杨宗纬在《蒙面歌王》的舞台上化身普罗米修斯带来四首歌，因为选曲问题而被定位成曲高和寡。本文特就四首歌的意涵、歌者的演绎与音乐编排进行阐释。针对其选曲思维进行探究与玩味，普罗米修斯想要传递给人们的音乐火种。
"毋须赞美我，因为我不需赞美
不必责难我，因为我历经责难"
杨宗纬在《蒙面歌王》的舞台上化身普罗米修斯带来四首歌的音乐火种，却留下难解的谜团离开舞台。人们说他选歌太奇怪？冷门无法引起共鸣？高冷又傲骄？执意选择了孤独的道路？
就综艺节目的角度来看或许确是如此，因为普罗米修斯没有带全自己的唱功神器：使草木尽皆潸然的哭腔、土石俱成灰的真音嘶吼、出神入化的真假音转换、忽男忽女雌雄难辨的唱腔。他选唱的四首歌好像有些特别，又说不出哪里不一样，只知道跟原唱呈现的风貌不相同？
杨宗纬的选歌，都是反覆吟味之後，战战兢兢缴出的阶段性人生功课，他的歌蕴含了歌者的思考与意念，从歌中引出一幕幕的动人的故事。人们不了解他的坚持因此他只能选择孤独地走着自己的路。
杨宗纬想做到的是留下歌的馀味，赋予他们新的角色，在不同的时空中擦亮歌曲的生命。或许因为不迎合媚俗而显得不合时宜，但是他很尽心地把握每一个舞台的机会，传递他的音乐信念。
普罗米修斯想要传递的音乐火种，且让我们一起细细玩味。
普罗米修斯四幕曲
幕一：忆起 《看穿》
泛黄的旧照片勾起我心中的伤痛：一段逝去的爱情。当初我倾尽所有爱的浑然忘我，以为你亦然，但我却无法看穿你的心。在爱情里我不辨黑白，认定你是一切完美的化身，却没曾想你是带上了假面，使我错付真心。
在《看穿》歌中，虽然唱着透达豁然的词句，但他声音中的愤懑讥诮，像是嘲弄自己竟没能看清对方。歌曲的节奏偏快，絮絮叨叨的口吻好似悟道家般，从一段挫败的爱情中醒悟，从而提醒自己要直面人性的缺点：做表面、不真诚、自我吹嘘、好安逸、喜欢插队、不爱照规矩来、盲目无止境的追求。然而现在有多少领悟，曾经受的伤就有多重。
这首歌在这四幕曲中放在开场，起了总结归纳的作用，表示故事用了倒叙法讲述。一张泛黄旧照片引发的情感波涛究竟是怎样的呢？
幕二：怜爱 《跟着你到天边》
思绪缓缓牵回爱到浓时的昨日，就好像你的身影仍在我眼前，昨日的欢笑仍在耳边回响，岁月无声时光飘然，对你的情依然不减。跟着你走到天边，挽着你的手直到永远，沿着岁月留下的路，相会在如烟一般美好的昨日。
你究竟到哪里去了？
你到哪里去了？
歌中描绘出一幅多美的画！歌者的声音带着些许迟疑、几丝颤抖，演唱时只有沉静温暖的钢琴声伴和着，呈现出一派寂静美好，时光定格在如今令人痛心无比的昨日。我如此地深爱着妳，但一切只能是追忆，我只能与你相会在美好的昨日。
这首歌承先启後是普罗米修斯四部曲中最重要的一首，勾勒出这段爱情故事的原貌。演唱时如同《最爱》，杨宗纬就像一位吟咏诗人般用自己的节奏带领着达日丹的琴音缓缓前行。他在重要的字如”昨””挽””永远”都加入了自己独步歌坛，令人微微酥麻的带电唱腔。结尾前在「沿着岁月留下的”路”」”路”字使用了唯美悠长的假音，使得听者无不陶醉其中，心弦震颤久久不能止。
幕三：恨情 《红尘来去一场梦》
骤然从昨日的幻梦中跌落，你的不告而别让我伤痛难平，气愤难当。红颜来去一场空，留不住你又何必眷恋。红尘来去一场空，浮名转眼成空又何必苦苦争锋。
别具巧思地将B段开头的两个「红尘」改成了「红"颜"」，道是无情却有情，说的就是离去的那个她。使得杨宗纬版的《红尘来去一场梦》和《看穿》一样，是对於爱情的体悟延伸到人生追求的豁然。
他声音中强烈的愤懑与痛楚，随着嘶吼宣泄出来。越是喊着要看开反而越是看不开，强烈的情绪溃堤而出，淹没了自己。
杨宗纬最标志性的声线与阳刚唱腔在这首歌中淋漓尽致地展现。收—放—收—放的层次做的很细致，就像层层堆叠的浪涛般，每当以为滔滔浪花已被大海吸纳趋於平静，紧接着却是更强烈更高亢的情感波涛直至卷起千堆雪般淹没双耳的毁灭性海啸。
幕四：叹情 《但是又何奈》
强烈地宣泄情绪後重新认知到斯人已去的现实。心里虽仍淌着血，在深沈的痛楚中体认到：我仍然爱你如斯，无可奈何呀叹奈何！如果早知道你不是真意我怎会如此轻易就爱上你，如果真有情你为何悄然离去？虽然我如此怨怼你，但是此情不变，只好无可奈何地把对你的情悄悄地埋藏在心底深处。
歌者的声音像是带着极大的痛楚，气若游丝、无精打采的口吻中带有对那人的依恋，虽然一直怨怼着她的不告而别，更多的是情感已然覆水难收的喟叹。最後两句神来一笔的「啊～但是又何奈」像是说话的语气般，是在对这段情做最後的告别。由此可见，主角选择了拥抱过去，原谅对方并且放下这段感情。
普罗米修斯的音乐火种
让我们从头检视一下普罗米修斯四幕曲：
忆起《看穿》>>怜爱《跟着你到天边》>>恨情《红尘来去一场空》>>叹情《但是又何奈》
杨宗纬采用了篇章讲述形式，将爱情从生到死的心理过程完整呈现出来，遭逢情变的人必须要直面问题，回归现实，宣泄伤痛後得到释放，与自我和解才能重新出发。让身处在爱情不同阶段的人们听到共鸣並得到救赎与释放，从微观的个人情爱推展到对人性的探索与人生追求，这是普罗米修斯强大企图心的展现。
与其说是音乐人，毋宁说是文人的风骨。
从这四部曲看来，普罗米修斯带给世人的反思，不只是音乐本身而已，更多是根源於中华文化优美的文字底蕴，从歌词出发的思考方式。从爱情故事切入，但是将爱情的领悟扩大到对生活及生命的省思。这跟时下的音乐产业动辄引用西方流行乐的乐曲形式，将其套入中文歌曲以引领潮流的以曲为先的思考角度，大不相同。所以《但是又何奈》在这四幕曲中为什麽非唱不可，为什麽排在最後的位置，不难理解。宣泄情绪过後回归现实的痛，才真是痛不可触。在这种只能孤独地进行自我修复的阶段，近乎於清唱的表演形式是更为合理的选择。
这势必与综艺节目的选择有所冲突，单场仅有五分钟的演唱人们期待的是什麽？无非是听觉上的刺激与心理上的高潮。编曲要热闹缤纷令人耳目一新，歌手的唱功神器更须如数家珍般轮流展现才能让听众目不暇给叹为观止。但是仅只五分钟的表演，就算次数再多也不过是一时的热闹，究竟能给人们留下什麽记忆呢？
普罗米修斯说：留不住，又何必苦苦争锋。
独有普罗米修斯四幕曲，留下动人的故事於你我胸臆。
(图片来自蒙面歌王节目截图）
作者：huhupolar 波拉 杨宗纬网投组
